Перейти к содержанию
×
×
  • Создать...

Отечественные актеры...


reinchil

Рекомендуемые сообщения

Марк Захаров и Нина Лапшинова: «Мужчину делает его женщина»

219397497.jpg

Марк Захаров и Нина Лапшинова. / Фото: www.kpcdn.net

Марк Захаров и Нина Лапшина прожили вместе 58 лет. В их жизнь далеко не все и не всегда было гладко, но супруга всегда оставалась для Марка Анатольевича самым важным человеком в жизни, творчестве и судьбе. До тех пор, пока не появилась она, его Александра.

Удар током

 

Нина Лапшинова. / Фото: www.perego-shop.ru
Нина Лапшинова. / Фото: www.perego-shop.ru


Нина Лапшинова училась в ГИТИСе на курс младше Марка Захарова. Она поступила в театральный по совету руководителя драмкружка в Станкоинструментальном институте, где Нина успешно совмещала обучение и увлечение театром.

Привыкшая к мужскому вниманию и безграничной поддержке юношей-однокурсников в «Станкине», Нина, отвечавшая за выпуск институтской стенгазеты, подошла к Марку с просьбой нарисовать карикатуры в очередной выпуск. Он тут же отказался, а девушка произнесла одну-единственную фразу, которая поразила будущего режиссера, как электрическим током: «Захаров-Презахаров, Захаров-Презахаров, пожалуйста, нарисуй карикатуру!»

 

С однокурсниками по ГИТИСу. / Фото: из личного архива М. Захарова
С однокурсниками по ГИТИСу. / Фото: из личного архива М. Захарова

Вот в этот момент студент ГИТИСа Захаров-Презахаров понял, что перед ним стоит его судьба, его вторая половинка, вся его будущая жизнь. При этом он отдавал себе отчет в том, что даже у них в институте есть девушки намного красивее и привлекательнее этой смешной девчонки. Но именно эта оказалась предназначена ему какими-то высшими силами.

Через какое-то время Нина предложила ему проводить ее до дома. Но он снова отказался, расценив это приглашение как активное покушение на его свободу. И снова она назвала его Захаровым-Презахаровым и заметила, что девушкам вообще-то нельзя так отвечать.

 
 
Марк Захаров. / Фото: www.24smi.org
Марк Захаров. / Фото: www.24smi.org

Провожать он ее все же пошел. И они даже целовалось. В их доме до сих пор хранится табличка пожарного сигнала с надписью «Б8», которую Марк снял со стены в память о знаменательном первом поцелуе.

А потом он просто жил, точно зная, что в его жизни есть та самая единственная женщина. Но ничего не собирался предпринимать. Она предначертана только ему, и переживать тут вовсе не о чем. А потом он увидел, как Нина (его Нина!) вышагивала под ручку с каким-то венгерским студентом. Только поняв, что без каких-либо усилий с его стороны Нина просто не осознает своего счастья, он стал оказывать ей знаки внимания.

 

Кто в доме хозяин

 

Марк Захаров. / Фото: www.twimg.com
Марк Захаров. / Фото: www.twimg.com

Марк Анатольевич по распределению попал в Пермский театр. Через год, закончив обучение, к нему присоединилась Нина. Она считала, что должна, как жена декабриста всюду следовать за мужем. Впрочем, расписались они уже в Перми в 1956 году.

Но вскоре молодая супруга поняла, что провинциальный театр для нее маловат, да и по родственникам она успела соскучиться. Нина организовала их обоюдный перевод в Москву, где им пришлось жить вместе с родителями девушки, в трехкомнатной квартире.

 

Марк Захаров и Нина Лапшинова. / Фото:  www.savepic.org
Марк Захаров и Нина Лапшинова. / Фото: www.savepic.org



Так уж вышло, что поначалу Нина была успешнее своего супруга. Он же на сцене не особенно блистал, зато успешно зарабатывал своими карикатурами в журналы. Когда Нину Тихоновну приглашали в театр, непременным условием было трудоустройство сюда же и супруга. Такая ситуация не могла не угнетать нормального мужчину со здоровыми амбициями. Он просто кожей чувствовал, как исходит от жены снисходительное пренебрежение, которое разделяли и ее родители.
 

Марк Захаров. / Фото: www.rbth.com
Марк Захаров. / Фото: www.rbth.com


В жизни Марка Захарова перелом наступил в тот момент, когда он осознал, что он не очень одаренный актер. А вот режиссер и руководитель из него получился действительно замечательный.
Смена профессии благотворно сказалась и на семейной жизни. Нина, посмотрев спектакли, поставленные супругом, посмотрела на него по-новому. Она увидела рядом с собой яркого, талантливого, целеустремленного мужчину с огромным творческим потенциалом. Вместе с его профессиональным успехом исчезли и сомнения в том, кто же на самом деле является главой семьи.

 

Семейное сотворчество

 

Марк Захаров. / Фото: www.m24.ru
Марк Захаров. / Фото: www.m24.ru

Марк Анатольевич всегда подчеркивает важную роль, которую сыграла супруга в его жизни. Он не зря считал, что Нина Тихоновна была предначертана именно ему. Она всегда безошибочной угадывала, какое предложение супругу стоит принять, а от какого отказаться. По словам режиссера, Нина обладала удивительной кошачьей интуицией или логикой великого шахматиста, способного просчитывать ходы на несколько шагов вперед.

Когда Марк Захарович стал главным режиссером Ленкома, он категорически отказался принимать на работу жену. Он считал, что супружеские отношения будут только мешать продуктивной работе. Возможно, Нина Тихоновна обиделась, но со временем решила полностью посвятить себя семье, находя в этом немалое удовольствие. Одновременно Нина Тихоновна стала главным советчиком мужа, его строгим критиком и самым требовательным зрителем.

 

Александра

Нина Лапшинова с дочерью. / Фото: www.livejournal.com
Нина Лапшинова с дочерью. / Фото: www.livejournal.com

В 1962 году у супругов родилась Александра, ставшая главным человеком в жизни обоих. Марк Анатольевич самые сентиментальные моменты своей жизни связывает именно с появлением дочери. И сейчас, через много лет он помнит, какие чувства испытывал, когда впервые взял ее на руки, когда она сказала в первый раз «папа».
 

Александра Захарова в фильме "Формула любви". / Фото: www.blogspot.com
Александра Захарова в фильме "Формула любви". / Фото: www.blogspot.com

После рождения дочери изменились и взаимоотношения супругов. Они стали теплее, нежнее, трогательней. Нина Тихоновна стала мягче и заботливей. Со временем она стала учить дочь основам актерского мастерства, передав Александре Марковне огонек своего артистического дара.
Александру Марк Анатольевич взял в свой театр на работу. И она стала ведущей актрисой вовсе не потому, что за спиной стоял папа.

 

«Мужчину делает его женщина!»

Марк Захаров и Нина Лапшинова. / Фото:  www.ntv.ru
Марк Захаров и Нина Лапшинова. / Фото: www.ntv.ru


Прожив долгую и не всегда безоблачную жизнь, Марк Анатольевич уверен: «Мужчину делает его женщина». И он искренне считает, что человек может быть успешен только тогда, когда его кто-то очень сильно любит. Во многом благодаря Нине Тихоновне Марк Захаров состоялся как муж, мужчина, отец и гениальный режиссер.
 

Марк Захаров с дочерью. / Фото: www.filmpro.ru
Марк Захаров с дочерью. / Фото: www.filmpro.ru


Даже когда его постановки собирали многотысячные стадионы, она могла себе позволить критиковать его, тем самым заставляя стремиться к совершенству. Возможно, он не всегда верил ее строгой критике, но прислушивался постоянно.

Жизнь Нины Тихоновны оборвала онкологическая болезнь в то время, когда ее супруг тоже находился в больнице на лечении. Казалось бы, история любви оборвалась. Но осталось ее продолжение – их любимая дочь и талантливая актриса Александра Марковна Захарова.

 

тв Россия 1"Семейный альбом" Марк Захавров. Ведущий Евгений Додолев


Среди многочисленных друзей Марка Захарова - Александр Ширвиндт, чья любовь тоже длится уже целую вечность 
Источник

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Ответов 582
  • Создана
  • Последний ответ

Топ авторов темы

  • Vega

    5

  • Yarena

    10

  • reinchil

    540

  • Albina

    8

Георгий Жжёнов.«Моя жизнь - сплошная ошибка»...

Георгий Степанович Жжёнов (9 (22) марта 1915, Петроград — 8 декабря 2005, Москва) — советский и российский актёр театра и кино. Народный артист СССР (1980).

0_10af69_5e09f745_XL.jpg

Георгий Жжёнов родился 22 марта 1915 года в Петроградe на Васильевском острове. Его родители Степан Филиппович Жжёнов и Мария Фёдоровна Щёлкина были родом из бедных крестьянских семей Тверской губернии. Степан Жжёнов в детстве переехал в Петербург, где начал работать у земляка-булочника. Позже он женился, но остался вдовцом и женился во второй раз на молодой сироте Марии Щёлкиной. К этому моменту у него уже было пятеро детей, а тут пошли и общие дети. Георгий Жжёнов вспоминал, что жила их семья бедно, и чем жёстче становилась нужда, тем больше пил отец, пропивая всё, что было в доме, нередко поднимая руку на жену. Мама Георгия Жжёнова была человеком добрым, мудрым и любящим, и для Георгия всегда осталась «моей прекрасной Мамой».

0_10af1f_cdc94c07_XL.jpg

Свою биографию Георгий Жжёнов ясно помнил с 4 лет, в это время он вернулся из деревни, куда был отвезён с братом Борисом из-за революции. Последующие 22 года жизни Георгия прошли на Васильевском острове, где семья Жжёновых жила на углу Первой линии и Большого проспекта. Весной 1930 года Георгий окончил 7-й класс 204-й Ленинградской трудовой школы с физико-математическим уклоном, и для того, чтобы продолжить обучение в 8-м классе, ему было необходимо сдать экзамены. Однако юный Георгий увлёкся цирком, кино и театром, и в 1930 году, одолжив документы у старшего брата Бориса, он поступил на акробатическое отделение Ленинградского эстрадно-циркового техникума под именем Бориса Жжёнова. Впоследствии он признался в техникуме в своем проступке, и его простили. 

0_10af24_15ca0f32_XL.jpg

Спустя год Георгий Жжёнов вместе с сокурсником Жоржем Смирновым отрепетировал каскадный эксцентрический номер под названием «Китайский стол», и начал выступать в Ленинградском цирке «Шапито» как дуэт «2-ЖОРЖ-2» в жанре каскадной акробатики. Во время одного из выступлений его заметили сотрудники киногруппы, занимавшиеся подбором артистов для новой кинокартины, и пригласили сниматься на «Ленфильм», предложив главную роль тракториста Пашки Ветрова в фильм «Ошибка героя». Через много лет Жжёнов шутил по поводу названия своего первого фильма: «Вся моя жизнь — сплошная ошибка: героя, резидента и так далее. Вот… Попал в кинематограф, заразился им, променял здоровый запах манежа на запах ацетона в павильонах киностудии».

0_10af28_2585e5d3_XL.jpg

0_10af29_2d2528cf_XL.jpg

В 1931 году Жжёнов снялся в эпизоде фильма «Путёвка в жизнь» (нет в титрах). Участие в съёмках изменило планы Георгия, и в 1932 году, оставив цирковую карьеру, Георгий стал студентом отделения киноактёра Ленинградского театрального училища.
В театральном училище преподавателем Жжёнова был режиссёр Сергей Аполинариевич Герасимов, и ещё до окончания училища в 1935 году Жжёнов успел сняться в фильмах «Наследный принц Республики», «Золотые огни», «Комсомольск» и «Чапаев».

0_10af23_902b7e86_XL.jpg

После убийства С. М. Кирова был осуждён старший брат Борис за то, что он не вышел на траурную демонстрацию. Семью выслали в Казахстан, Борис погиб в Воркуте. Георгий Жжёнов проявил упрямство, отказался от высылки и был арестован, но по ходатайству С. А. Герасимова он был освобождён и отправлен на киностудию «Ленфильм». Во время съёмок картины «Комсомольск» (1938) Георгий Жжёнов выехал на поезде в Комсомольск-на-Амуре. В поезде он познакомился с американским дипломатом, ехавшим во Владивосток для встречи деловой делегации. Это знакомство заметили работники кино, что послужило поводом для обвинения Жжёнова в шпионской деятельности. 4 июля 1938 года он арестован по обвинению в шпионаже и осуждён на 5 лет исправительно-трудовых лагерей. Этапирован на Колыму 5 ноября 1939 года.

0_10af33_1e72c845_XL.jpg

С первой женой- белорусской актрисой Женей Голынчик, Георгий Жжёнов познакомился ещё во время учёбы. «Когда она была на последнем свидании в пересылке в Питере, я ей сказал: "Женя, не жди меня. Девяносто с лишним процентов, что я где-то погибну. Во всяком случае, свою жизнь ставить в зависимость от моей не надо. Ты молода. Спасибо за всё, но живи как тебе захочется. Пусть я не буду теми веригами, которые на твоей совести останутся". Я с ней встретился, когда вернулся из первого заключения. Мы увидели, что жизни наши разошлись совершенно»,- вспоминал Жжёнов.

0_10af38_d9a62f7_XL.jpg

До 1943 года Георгий Степанович находился на золотых приисках Дальстроя, где работал диспетчером в гараже экскаваторной станции. Иногда ему приходилось работать шофёром. Вскоре ему продлили срок заключения ещё на 21 месяц. 26 марта 1945 года за хорошее поведение и добросовестную работу Жжёнов был досрочно освобождён из лагеря, и до декабря 1946 года работал в Магаданском заполярном драматическом театре, где познакомился со своей второй женой Лидией Воронцовой, арестованной в 1935 году в Ленинграде «за связь с иностранными моряками», и получившей за это 10 лет лагерей на Колыме. 

0_10af36_463bbd29_XL.jpg

В июне 1946-го у Лидии и Георгия родилась дочка Лена. Жжёнов нашёл работу актёра в маленьком городке Павловске-на-Оке. Лидию освободили только через два года. К тому времени их семейная жизнь расстроилась. Но осталась дочь Лена. И когда Жжёнов получил письмо из Свердловской области от жены: «Я арестована повторно, ребёнок в распределителе детского дома», - бросился спасать дочь. Леночку ему удалось переправить к матери в Ленинград. Лена в дальнейшем стала художником-дизайнером.

0_10af34_e06ba94f_XL.jpg

А вскоре его арестовали повторно. Полгода Жжёнов провёл в тюрьме в Горьком, после чего его отправили в ссылку в Норильск. Уезжать на Север Георгий Степанович не хотел, но, как сейчас стало известно, его ссылки именно в Норильск добилась Лидия Воронцова. Так она пыталась вновь соединить разрушенную семью. Первое время Георгий и Лидия в ссылке в Норильске действительно жили вместе. Но вскоре актёр стал жить отдельно. Лидия Воронцова встретила второго мужа — Сергея Прокопьевича Таёжного. После реабилитации Воронцовой они уехали в Ригу.
0_10af39_b378b40d_XL.jpg

В Норильском ИТЛ (Норильлаг) Жжёнов до 1953 года проработал в Норильском Заполярном театре драмы,где познакомился с И. М. Смоктуновским и был его партнёром на сцене. В местном клубе он освоил фотоаппарат и стал первым в Норильске делать цветные снимки. По тем временам немыслимая роскошь. «У старых норильчан до сих пор сохранились следы моей деятельности, - вспоминал Георгий Жжёнов. - Иногда люди даже посылают мне письма и вкладывают в них ТЕ мои снимки». 

0_10af25_c6e35c59_XL.jpg

Со своей третьей женой- Ириной Махаевой, Георгий Жжёнов встретился на собрании труппы в норильском Заполярном театре в 1950 году. Ирина Махаева была там вольнонаёмной актрисой. Выйти замуж за заключённого в то время означало разделить с ним его незавидное положение. Ирочка была на 10 лет моложе Георгия, но не испугалась трудностей. Именно она добилась освобождения Жжёнова. После снятия ссылки и реабилитации 2 декабря 1955 года Георгий и Ирина вернулись в Ленинград, где Ирина официально стала женой Жжёнова и взяла его фамилию. В 1956 году у них родилась дочь- Марина, которая в дальнейшем стала педагогом.

0_10af3a_f11dbee0_XL.jpg

В 38 лет Жжёнов начал свою профессиональную жизнь с нуля. Он устроился работать актёром в Ленинградский областной драматический театр и в Театр имени Ленсовета. Там Жжёнов встретил свою четвёртую, последнюю жену- Лидию Петровну Малюкову. У них родилась дочь Юля, в настоящее время работает в Театре Моссовета и преподает во ВГИКе.
0_10af3b_4d4e185c_XL.jpg

Вскоре он снова стал киноактёром «Ленфильма», и стал работать в кино, но его актёрская судьба складывалась достаточно тяжело. Долгое время он снимался в ролях второго плана, и в фильмах, не имевших большого зрительского успеха. Наиболее заметными работами актера тех лет стали роли в картинах «Исправленному верить» и «Ночной гость». Ещё одним увлечением Жжёнова был футбол. Он играл в сборной профсоюзов Ленинграда и, говорят, играл неплохо. Ему даже предлагали заняться спортом профессионально, предложив выбор – либо футбол, либо кино. Жжёнов выбрал последнее.

0_10af26_d09eb338_XXL.jpg

В 1961 году на экраны СССР вышел фильм режиссёра Павла Клушанцева «Планета бурь», и сразу стал настоящим хитом. Появление картины совпало с полётом Гагарина и повальной увлечённостью космонавтикой, покорение планет виделось не за горами, и Клушанцев предложил зрителю познавательную и увлекательную картину - как это может начать происходить в недалёком будущем. Для Георгия Жжёнова работа над ролью в «Планете бурь» стала одной из первых заметных ролей в кино после возвращения из лагерей. 

0_10af52_d225e4ef_XL.jpg

0_10af57_6731de4c_XXL.jpg

Первая известность к Георгию Жжёнову пришла после небольшой роли в комедии Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля», в которой он в 1966 году сыграл автоинспектора. Актёр настолько точно попал в образ, что его персонаж сразу запомнился зрителям. Ещё одной яркой и запоминающейся работой стала главная роль в дилогии «Путь в «Сатурн» и «Конец «Сатурна».

0_10af56_a777c271_XL.jpg

0_10af53_bbc2ca0f_XL.jpg

В 1968 году Георгий Степанович переехал в Москву и стал работать в театре имени Моссовета. За долгие годы на сцене этого театра им было сыграно более ста ролей. В том же 1968 году в кино наступил звёздный час Жжёнова после выхода на экраны приключенческого фильма Вениамина Дормана «Ошибка резидента». В 1970 году вышел второй фильм «Судьба резидента». Через двенадцать лет Вениамин Дорман вновь вернулся к полюбившимся зрителям героям, и в 1982 году вышел третий фильм «Возвращение резидента», а в 1986 году вышел четвёртый фильм тетралогии «Конец операции «Резидент».

0_10af54_5109f5f1_XL.jpg

0_10af37_cc00fd7c_XL.jpg
За годы творческой деятельности Георгием Жжёновым было сыграно около 70 ролей в кино, фильмы с его участием пользовались всенародной любовью, и стали классикой отечественного кино. Георгий Степанович автор более 10 книг-воспоминаний, в том числе о лагерной жизни на Колыме и заполярном Норильске: «От глухаря до Жар-птицы», «Омчагская долина», «Прожитое» и другие. Жжёнов любил жизнь, поэтому наверное, не старел — никогда не выглядел на свой возраст. В 90 лет сам возил жену на дачу и плавал в море. «Лида, мы с тобой молодые, — говорил ей. — Просто не надо делать резких движений». 

0_10af27_1305fca_XXXL.jpg


В последние годы Георгий Жжёнов играл в Театре имени Моссовета единственную роль в спектакле «На Золотом озере». В «великой пьесе о двух стариках», как называл её Жжёнов, он выходил на сцену с народной артисткой России Ириной Карташёвой. После смерти Жжёнова она рассказывала: «Я потеряла не только прекрасного человека и актёра, но и удивительного партнёра. Последний раз мы играли спектакль 3 октября – он шёл замечательно, зал принимал его всей душой. Мне и в голову не могло прийти, что больше Жжёнов никогда не выйдет на сцену. Он скрывал свои болячки и жутко не любил, когда о них расспрашивали. Георгий Степанович прекрасно держался, был удивительно прямым и честным человеком – если ему что-то не нравилось, говорил об этом порой довольно резко». 
0_10af20_f27053f0_XL.jpg

За 3 недели до смерти Георгий Жжёнов неудачно упал дома, после которого у него был обнаружен перелом шейки бедра. Его привезли в Национальный медико-хирургический центр имени Пирогова, где на следующий день врачи сделали артисту операцию и поставили французский эндопротез. Как рассказал врач-ортопед Антон Серебряков, оперировавший артиста, операция шла всего пятьдесят минут. Пожилому артисту сделали не общий наркоз, а щадящую спинномозговую анестезию - все-таки Георгию Степановичу исполнилось 90 лет. 

0_10af2a_15a90ccc_XXL.jpg
Сиденко Сергей. Портрет Г. С. Жжёнова.

Ещё находясь в реанимации, Георгий Жжёнов с помощью врачей и жены начал пытаться ходить, для чего ему приспособили специальные ходунки. Врачи не сомневались, что Георгий Степанович обязательно станет на ноги, но 4 декабря 2004 года Георгий Жжёнов был снова госпитализирован с воспалением дыхательных путей. После тщательного обследования у него обнаружили рак легкого. Врачи не сообщали ему о роковом диагнозе, но настаивали на операции. Возможно, это помогло бы победить коварную болезнь и продлить жизнь замечательному актёру. Медики надеялись, что актёр справится с травмой, но лёгкие не выдержали. Произошло кровоизлияние в плевральную полость, и 8 декабря 2005 года на 91-м году жизни жизнь Георгия Жжёнова оборвалась.

0_10af55_a7b0283c_XL.jpg

Отпевание усопшего состоялось утром в субботу, 10 декабря, в соборе Сретения Владимирской иконы Божией Матери Сретенского монастыря. Прощание с Георгием Жжёновым прошло в Театре имени Моссовета, после чего артист был похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве.

0_10af35_f71cdc0c_XL.jpg

16 сентября 2000 года, ещё при жизни, в Челябинске был установлен памятник Георгию Жжёнову.
0_10af58_ec7bdb5a_XL.jpg

В Москве, на доме, где жил Г. С. Жжёнов (ул. Зоологическая, 12/2), в 2010 году была установлена мемориальная доска.

В 2009 году о Георгии Жжёнове был снят документальный фильм «Георгий Жжёнов. Агент надежды».

 Жжёнов ЖЗЛ люди артисты  

21.03.2014
 

23233455.gif

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

282398.jpg

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

2c991.jpg

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Георгий Жжёнов: «Русский крест»  часть 3 «Последние могикане»

Источник: Sting WCW

Виктор Астафьев и Георгий Жжёнов: Последняя встреча двух русских людей (Последние могикане) 2005

Два реальных ветерана свидетельствуют о прошлом страны, и ее настоящем. Это не те постановочные ветераны, которые позируют на правительственных трибунах и в телевизоре. Это настоящие ветераны, один из которых прошел войну, а второй ГУЛаг. То есть, ими двумя охвачены два главных пласта советской действительности. Им есть что сказать. Они все видели собственными глазами. Они - свидетельствуют.

Это не та, прилизанная официозная "правда". Это свидетельства о реальной жизни реальных людей. Тяжело слушать их рассказ о войне, о России, о том что было. Также тяжело слышать их мнение о том что есть. И также тяжело задуматься о том, что будет.

 

 О ПРОЕКТЕ:  Георгий Жженов. «Русский крест»

Документальная кинотрилогия посвящена биографии Народного артиста Советского Союза, Лауреата профессионального кинематографического приза "Ника" с формулировкой "Честь и достоинство", актера Георгия Жженова, 90-летие которого отмечалось 22 марта 2005 года.

Проект состоит из нескольких фильмов: 1."От тюрьмы и от сумы", 2."Фраер мутной воды", 3."Последние могикане".

В первых двух частях актер, один из немногих уцелевших заключенных советских времен, рассказывает о себе и о своей жизни в тюрьмах и зонах, в которых ему приходилось сидеть. География скорбного пути обширна: Ленинград (тюрьма "Кресты"), Владивосток, Магадан - из родного города на Дальний Восток, где проходили первые годы каторжного труда Георгия Степановича. 

В третьем фильме зрители увидят встречи Жженова с классиком русской литературы Виктором Астафьевым (съемки происходили незадолго до смерти писателя), а также диалог с генералом Александром Лебедем о вечных "проклятых" вопросах и судьбе России.

Ирония и юмор, присущие Георгию Степановичу, позволили ему с усмешкой относится к открытию собственного прижизненного памятника в городе Челябинске... 

За кадром звучат фрагменты автобиографической прозы Георгия Жженова в исполнении автора.

Использованы кадры из фильмов "Ошибка резидента", "Судьба резидента", "Комсомольск", "Наследный принц республики".

Режиссер: Сергей Мирошниченко
Автор сценария: Алексей Пищулин
Оператор: Вячеслав Сачков

Год выпуска: 2005

тв Россия 1

 

 

 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • 3 недели спустя...

Ирония судьбы Олега Табакова

Пользователь:vangogh TV

Ирония судьбы Олега Табакова  Опубликовано: 27 янв. 2018 г.

Впервые, история Олега Табакова не идола и полубога, а обычного человека со слабостями и пороками. Ирония судьбы Олега Табакова. Олег Табаков последние новости о здоровье. Олег Табаков биография личная жизнь.

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

921905-svideteli-oleg-tabakov-zhizn-prod

 Олег Табаков. «Жизнь продолжается!» Памяти великого актера театра и кино (12.03.2018)

Пользователь:Биографии Звезд
«Свидетели»  Олег Табаков. Жизнь продолжается! / Памяти великого актера театра и кино (12.03.2018)

Этапные события в жизни  Олега Табакова  совпадают с переломными моментами в истории страны.
Родившийся в 1935 году Табаков помнит довоенное детство, начало войны, эвакуацию, отъезд отца на фронт и работу матери в госпитале. Вспоминая эпизоды, связанные с этими событиями, он очень ярко говорит о приметах того времени.
Его приезд на учебу в Москву приходится на время хрущевской оттепели. И опять его рассказ о студенческих годах и создании театра "Современник" эмоционально возвращает нас в те годы.
Так сложилось, что он был востребован и любим как актер и режиссер в Чехословакии. В 1968 году, после ввода в Прагу советских танков, он пережил много неприятных моментов, когда от него отвернулись чешские друзья.
Первая попытка создать свой театр оказалась неудачной из-за еще непробиваемой советской бюрократической машины. Вторая, удачная попытка, пришлась на время перестройки.
Раздел МХАТа тоже не случайно приходится на 1987 год: страна живет ожиданием перемен. И Табаков совершенно четко говорит о своем отношении к тем драматическим событиям в жизни театра.

Он называет себя "кризисным менеджером". Осмысливая его рассказ, понимаешь, что он имеет право на такую самооценку, несмотря на присутствующую в ней иронию.

Режиссер: Татьяна Архипцова

«Студия-А», 2011 г. 

Россия 1 "Свидетели"
 

tabakov111.jpg

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • 3 недели спустя...

I8wsXggMBwY.jpg

31 марта 2018  - Празднует свой Юбилей Александр Збруев (советский и российский актер театра и кино, Народный артист РСФСР) - 80 лет

Александр Викторович Збруев родился в Москве 31 марта 1938 года. Его отец был заместителем наркома связи. Мать имела актерское образование и работала на кинофабрике им. Чайковского. В мае 1938 года отец будущего актёра был расстрелян, а семья выслана под Рыбинск. В Москву мать и сын вернулись лишь в 1943 году. В школе Александр Збруев учился не слишком хорошо, занимался спортом — гимнастикой и боксом, и слыл хулиганом. В 1958 году он окончил десятилетку и поступил в Театральное училище имени Щукина в мастерскую Владимира Этуша. В 1961 году по окончании училища Збруев попал в труппу Театра имени Ленинского комсомола. Через 3 года в театр пришел Анатолий Эфрос, и именно при нем к Збруеву пришел первый театральный успех. И этому театру актер предан вот уже более полувека. В период с 1963 по 1965 год Збруев также снялся в нескольких фильмах. Самыми запомнившимися были: «Путешествие в апрель» (1962), «Пядь земли» (1964), «Чистые пруды» (1965). С 1973 года в Ленкоме новый художественный руководитель – Марк Захаров, и звезда Александра Збруева засверкала новыми гранями. Особое место в актёрской карьере Александра Збруева занимает его сотрудничество с режиссерами Дмитрием Астраханом в фильме «Ты у меня одна» (1993) и Тиграном Кеосаяном в картине «Бедная Саша». В 1995-2005 годах Збруев пробует свои силы в бизнесе, открыв в «Ленкоме» ресторан «ТРАМ». В 1999 году вместе с другими известными российскими артистами Александр принял участие в проекте Виктора Мережко и композитора Евгения Бедненко «Поют звёзды театра и кино», где с успехом выступил как исполнитель песен. Среди киноработ актера в новом тысячелетии - роли в мелодраме Андрея Разенкова «Северное сияние» (2001), в трагикомедии «О любви» (2002) Сергея Соловьева, фильмах «Кожа саламандры» (2004), «Лузер» (2007), «Кино про Алексеева» (2014) и других. Всего в фильмографии актера - более 80 киноролей. Александр Збруев — Народный артист РСФСР, обладатель приза за лучшую мужскую роль на «Кинотавре-93» (фильм «Ты у меня одна»), кавалер орденов Почета и «За заслуги перед Отечеством» III и IV степени, Чеховской медали, лауреат Государственной премии РФ, премии «Золотой орёл» за лучшую мужскую роль («Кино про Алексеева»).

xXsacVh4er0.jpg

xZsp92Rd0PU.jpg

 

1y-FX8oEveo.jpg

ВК

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

9cd8678ed475c242bd87af15c2be79f0.jpg

141450553_2243383516.jpg

4 апреля 2018 - Празднует свой Юбилей Элина Быстрицкая (советская и российская актриса театра и кино, педагог, Народная артистка СССР) - 90 лет

Элина Авраамовна Быстрицкая родилась 4 апреля 1928 года в городе Киеве.

Детство ее прошло на Украине. Во время Великой Отечественной войны обучалась на курсах медсестер и по окончании стала работать в госпитале. В 1944 году была зачислена в медицинский техникум, а в 1947 году получила диплом об его окончании. В то же время Элина начала заниматься в кружке художественной самодеятельности. В 1947 году сдала экзамены в Нежинский пединститут, но уже в 1948 году перевелась на актерский факультет Института театрального искусства им. И.К. Карпенко-Карого в Киеве (на курс Л.А. Олейника). В 1953 году Быстрицкая окончила институт и начала работать в Русском драматическом театре в Вильнюсе (1953-1956), а затем в Московском драматическом театре имени А.С. Пушкина (1956-1958). В 1958 году она вошла в труппу Малого театра и играла в спектакле «Веер леди Уиндермиер». С 1950 года Быстрицкая начала сниматься в кино: «В мирные дни» (1950), «Неоконченная повесть» (1955), «Тихий Дон» (1958), «Добровольцы» (1958), «Все остается людям» (1963), «Дачники» (1966), «Волки и овцы» (1973), «Фома Гордеев» (1983), «Без вины виноватые» (1988), «Прощальные гастроли» (1992), «Горе от ума» (2002) и др. Помимо актерской работы Элина Авраамовна с 1978 года занималась педагогической деятельностью - в Высшем театральном училище им. М.С. Щепкина и на кафедре актерского мастерства в ГИТИСе имени А. В. Луначарского. С 2010 года сотрудничает с русским народным ансамблем «Россия» имени Людмилы Зыкиной. Известна актриса и как активный общественный деятель. В течение семнадцати лет Элина Авраамовна была главой Федерации художественной гимнастики Советского Союза, а также была почётным президентом Федерации бильярда, являлась членом Совета по культуре при президенте РФ. Сегодня она — активный участник Антисионистского Комитета Советской Общественности (АКСО), президент благотворительного Фонда в поддержку искусства и науки, профессор, академик нескольких академий. Вице-президент Международного фонда охраны здоровья матери и ребёнка, активный участник политической организации «Стабильная Россия». Быстрицкая также занимается благотворительностью. Заслуженная артистка РСФСР, Народная артистка СССР, Грузии, Азербайджана и Казахстана - Элина Авраамовна Быстрицкая является лауреатом всевозможных премий, награждена многими орденами и медалями. Она почётная казачка, полковник казачьих войск с правом ношения оружия. Является автором книги «Встречи под звездой надежды».

0Rf8rL9s6KY.jpg

T1shewzdQpE.jpg

s_yubileem(1).jpg

 

ВК

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • 4 месяца спустя...

1350445478330166_orig___keepration_300x3

Зачем пережила тебя любовь моя...

Пользователь:Бальцер Бартули

Зачем пережила тебя любовь моя... Лариса ШЕПИТЬКО и Элем КЛИМОВ

Год: 2007

Страна: Россия

Сценарий: Лилия Вьюгина

Режиссеры: Лилия Вьюгина

Продюсеры: О.Вольнов, А.Цвинтарный, Л.Вьюгина, Е. Сула

...Лариса Шепитько и Элем Климов были самой красивой режиссерской парой советского кино. Их часто принимали за брата и сестру, так они были похожи. Он помогал ей в работе над первым фильмом и завершал последний, доснять который она не успела.

Лариса Шепитько погибла в автокатастрофе совсем молодой, в 41 год, когда их сыну Антону было всего 6 лет. Элем Климов пережил ее почти на четверть века и никогда больше не женился… Шепитько сняла всего 4 фильма, самым выдающимся из которых является фильм «Восхождение» по повести Василя Быкова, Климов — 6. И, несмотря на это, они по праву признаны классиками не только советского, но и мирового кинематографа.

В фильме принимают участие: Глеб Панфилов, Инна Чурикова, Алексей Петренко, Алексей Кравченко, Владимир Гостюхин, Вячеслав Зайцев, Антон Климов.

Источник тв1 

 

ШЕПИТЬКО ЛАРИСА ЕФИМОВНА

Родилась 6 января 1938 года в Артёмовске, Донецкая область, Украинская ССР.

Заслуженный деятель искусств РСФСР (28.03.1974).

В 1954 году окончила среднюю школу во Львове.
В 1955 году поступила на режиссёрский факультет ВГИКа (мастерская А.П. Довженко, после его смерти в 1956 году — М.Э. Чиаурели), который окончила в 1963 году.
Ещё в студенческие годы она снялась в нескольких фильмах в качестве актрисы, в том числе в "Поэме о море" (1958), начатой А.П. Довженко и завершённой его супругой, Юлией Солнцевой.
С 1961 года — режиссёр киностудии «Киргизфильм».
С 1964 года — режиссёр киностудии «Мосфильм».

Лариса стала классиком мирового кинематографа. Её жизнь была трагически короткой, но полной творческих открытий и достижений на мировом уровне. Она родилась в Артёмовске, училась и начала свою кинематографическую карьеру в Украине. Считала свою родину неисчерпаемым источником внутренней силы и вдоховения. 

Лариса Шепитько получила главные призы на фестивалях в Берлине и Венеции, она пользовалась огромным уважением среди людей мира искусства. Открыла много актёров, которые стали знаменитыми, сняла несколько фильмов, включая "Зной", "Ты и я", "Крылья", "Родина электричества", "Восхождение". Вместе с Александром Довженко Лариса работала над созданием фильма "Поэма о море". Большую часть своей жизни она провела в Москве, учась, а затем и работая. Она любила и понимала людей и их жизнь. 

Лариса была мистиком — верила, что жила уже несколько раз. В 1978 году, будучи в Болгарии, посетила знаменитую Вангу, предсказавшую ей скорую смерть. Услышав это, Лариса в тот же день вместе с подругой пошла в храм и взяла с неё клятву, что если она умрёт, то подруга будет заботиться об её сыне Антоне.

После этого режиссёр готовит сценарий фильма "Матёра" по повести Валентина Распутина «Прощание с Матёрой». Съёмки должны были проходить на озере Селигер, и в начале июня 1979 года туда была запланирована киноэкспедиция.

Ранним утром 2 июля 1979 года Лариса Шепитько трагически погибла в автомобильной катастрофе с частью съёмочной группы у посёлка Редкино в Калининской области. «Волга»-пикап, в которой находилась киносъёмочная на пустынном шоссе по неустановленной причине вышла на полосу встречного движения и врезалась в мчавшийся навстречу грузовик. Так на 137-м километре Ленинградского шоссе в сторону Калинина, близ посёлка Редкино, оборвалась жизнь Ларисы Шепитько и членов съёмочной группы (в машине находились также оператор Владимир Чухнов, художник Юрий Фоменко и их ассистенты).

Похоронена в Москве на 10-м участке Кунцевского кладбища.

Работу над фильмом "Матёра" завершил муж Ларисы Шепитько, кинорежиссёр Элем Климов (1933-2003), назвавший картину "Прощание" (1982). Он также снял о ней документальный фильм "Лариса" (1980), смонтированный из фрагментов её фильмов и интервью с её коллегами.
 23233455.gif
Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

slide-60.jpg

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • 1 месяц спустя...

             85 лет!!!

24556851.png

            QFVid6l1x6w.jpg

Марк Захаров: «Я оптимист, но не настолько...»

Пользователь:KINO TV
 

Марк Захаров: «Я оптимист, но не настолько...»13.10.2018

Отмечаем 85-летие режиссёра Марка Захарова! Смотрите весь день любимые фильмы, документальные проекты и концерт, посвященный юбиляру

Премьера! К ЮБИЛЕЮ РЕЖИССЕРА Марк Захаров: «Я оптимист, но не настолько...»
Автор и режиссер: Анна Гуляева
Суббота,13.10.2018 в  10:20.
13 октября Марку Захарову исполнится 85 лет. Он - символ эпохи. Из редкой породы особо удачливых! Кто из нас до слез не смеялся над приключениями того самого Мюнхгаузена? Или авантюрной погоней за стульями в исполнении Оси и Кисы? Кто не напевал "uno uno uno, uno momento" в унисон с Семеном Фарадой в "Формуле любви"? За ошеломительным успехом всех его картин стоит личная формула успеха Захарова, которую можно понять, только переступив порог Ленкома. Внешне Захаров строг. Для большинства недоступен. Артисты шутливо называют его "Мрак Анатольевич". Но все это маска, за которой прячется тот еще шутник и настоящий хулиган!
Кто бы мог подумать, желание Марка стать театральным артистом его мама, Галина Сергеевна, поначалу воспринимала в штыки, и одаренный юноша чуть не угодил в специалисты по канализации. Без шуток! И только тогда сердце матери дрогнуло, и она сказала сыну: "Путь у тебя один - в актеры". Вскоре Марк Анатольевич подал документы в ГИТИС и сразу же был допущен к экзаменам и зачислен на 1-й курс актерского факультета.
Судьбоносная встреча с Ниной Лапшиновой определила всю его дальнейшую жизнь. Именно она стала мощным двигателем в судьбе Захарова. Это удивительная женщина всегда оставалась в тени и бесконечно верила в мужа в самые сложные для их жизни времена. О том, насколько сложно было ему выбиться в люди, Марк Анатольевич расскажет много интересного.
Значительное место в творчестве Захарова занимает работа в кино. Все его фильмы широко известны и популярны. Это и многосерийный фильм "Двенадцать стульев" по Ильфу и Петрову, и ленты, снятые по сказкам Шварца "Обыкновенное чудо" и "Убить дракона". Это и совместная работа с Григорием Гориным "Тот самый Мюнхгаузен", и "Формула любви". Марк Анатольевич любит повторять, что его достояние и гордость - его актеры. Почти во всех фильмах Марк Захаров снимал своих самых любимых артистов. Как они попали на съемочную площадку, а затем и на сцену Ленкома? Как юбиляр чувствует себя в сегодняшнем времени? Почему после фильма "Убить дракона" он уже ничего не снимал как кинорежиссер? Как пережил потерю близких ему людей? Что дает ему силы? Что он сегодня думает о театре, кино, смысле жизни, формуле счастья и любви - все это в нашем юбилейном фильме.
Наш фильм можно смело назвать откровением. Сам юбиляр назвал его исповедью! Так честно о боли и любви, о тайнах профессии и смысле жизни он не говорил никогда.

В фильме принимают участие:
Марк Захаров - режиссёр
Инна Чурикова - актриса
Алексей Рыбников - композитор
Ирина Купченко - актриса
Александр Ширвиндт - актер
Анна Большова - актриса
Дмитрий Певцов - актер
Александр Збруев - актер
Елена Шанина - актриса
Иван Агапов - актёр
Александра Захарова - дочь Марка Захарова
Андрей Леонов - сын Евгения Леонова
Андрей Караченцов - сын Николая Караченцова


ПРЕМЬЕРА! ЮБИЛЕЙНЫЙ ВЕЧЕР МАРКА ЗАХАРОВА В ТЕАТРЕ «ЛЕНКОМ»
Суббота, 23:30.
Телевизионная версия праздничной программы в честь юбилея Марка Захарова в театре "Ленком". С поздравлениями мэтра с 85-летием на сцену поднимутся актеры Малого театра, МХТ им.Чехова, Табакерки, Театра Сатиры, Александр Ширвиндт, Михаил Жванецкий, Александр Градский, Игорь Миркурбанов, Игорь Бутман и Хибла Герзмава, Игорь Крутой, Игорь Николаев, Александр Збруев, Инна Чурикова и другие. Ведущие праздничной программы - Дмитрий Певцов, Александра Захарова и Максим Аверин.

ТВ 1

 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

cr-1200-628.wm-nspru-100-tl-0-0.t-10-326

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Марку Захарову - 85! Юбилейный вечер в театре  «Ленком» 13.10.2018

Пользователь:Данил Дрозденко

Марку Захарову - 85! Юбилейный вечер в театре  «Ленком» 13.10.2018

 

Первый канал представляет телевизионную версию праздничной программы в честь юбилея Марка Захарова в театре «Ленком».

С поздравлениями мэтра с 85-летием на сцену поднялись актеры Малого театра, МХТ им.Чехова, Табакерки, Театра Сатиры, Александр Ширвиндт, Михаил Жванецкий, Александр Градский, Игорь Миркурбанов, Игорь Бутман и Хибла Герзмава, Игорь Крутой, Игорь Николаев, Александр Збруев, Инна Чурикова и другие. 

Ведущие праздничной программы – Дмитрий Певцов, Александра Захарова и Максим Аверин.

ТВ1  

o2.jpg

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

«Николай Рыбников. Парень с Заречной улицы» 2010

Пользователь:Документальное кино на Первом
«Николай Рыбников. Парень с Заречной улицы». Документальный фильм  26.08.2018

К 80-летию со дня рождения Николая Рыбникова Первый канал снял документальный фильм.
Фильм расскажет и о большой любви Николая Рыбникова. В актёра были влюблены все девушки Советского Союза. А он всю жизнь боготворил одну женщину — первую красавицу отечественного кино Аллу Ларионову.
Николай Рыбников создал в кинематографе образ рабочего парня, которому подражала вся страна. Мальчишки писали письма сталевару Александру Савченко и монтажнику-высотнику Николаю Пасечнику. 
И хотели во всём походить на своих кумиров. 
А девчонки признавались в любви красавцу лесорубу Илье Ковригину. 
Все письма восхищённых поклонников почтальоны вручали одному человеку — актёру Николаю Рыбникову — настоящему герою эпохи. «Весна на Заречной улице», «Высота», «Девчата» — эти фильмы с удовольствием пересматривает не одно поколение зрителей.

Кино-театр ру

В фильме принимают участие:

Инна Макарова

Светлана Дружинина

Олег Меньшиков

Дмитрий Харатьян

Карен Шахназаров

Сергей Шакуров

Вячеслав Шалевич

Светлана Светличная

Сергей Никоненко

Сергей Безруков

Дмитрий Астрахан

ТВ1

 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

2177269.gif

РЫБНИКОВ НИКОЛАЙ НИКОЛАЕВИЧ (13.12.1930 г. —  22.10.1990 г.  ) в Борисоглебске, Воронежская область.

Заслуженный артист РСФСР (14.12.1964).
Народный артист РСФСР (5.03.1981).

Мать — Клавдия Александровна, домохозяйка. Отец — Николай Николаевич, выходец из простой рабочей семьи.
Вырос в Сталинграде, где закончил железнодорожную школу. 
Николай Рыбников рано остался без матери, Клавдии Александровны. В 1944 году уехал в Сталинград его отец Николай Николаевич. Сын перебрался к нему. Некоторое время они жили вместе, но отец вскоре умер.

Во время учёбы с немалым успехом выступал в художественной самодеятельности. Хотя начал учёбу в медицинском институте, решил стать артистом и в 1948 году отправился в Москву поступать во ВГИК.

Окончил Всесоюзный государственный институт кинематографии (1953, мастерская С.А. Герасимова и Т.Ф. Макаровой).

С 1953 года — актёр Театра-студии киноактёра.

Дебют в кино — прошедший почти незамеченным фильм "Команда с нашей улицы", роль Дроздова.

Николай Рыбников стал любимцем зрителей в конце 50-х-начале 60-х годов ХХ века, исполнив лирически окрашенные образы молодых задорных парней, цельность и чистота которых раскрывалась в острых и драматических взаимоотношениях с окружающими: Саша Савченко в фильме "Весна на Заречной улице" (1956), тракторист Фёдор Соловейков в ленте "Чужая родня" (1956), Николай Пасечник в картине "Высота" (1957), Илья Ковригин в кинокомедии "Девчата" (1961) и другие.

Лучшие роли в 1970-е годы — Иван Мазаев в драме "Седьмое небо" (1971), Девятин в комедии "Уходя уходи" (1979).

К сожалению, в конце 70-х и в 80-х актёра приглашали сниматься в основном в эпизодических и ролях второго плана. 

Наиболее яркая острохарактерная киноработа Рыбникова этого периода — Кондратий Петрович в ленте "Выйти замуж за капитана" (1985). 

Во время съёмок фильма «Высота» произошли перемены в личной жизни актёра — 2 января 1957 года он женился на актрисе Алле Ларионовой. В июне 1961 года в семье родилась дочь Арина.

Николай Рыбников ушёл из жизни утром 22 октября 1990 года в Москве. Актёр скончался в своей квартире от сердечного приступа, не дожив полутора месяцев до своего шестидесятилетия.
Похоронен на Троекуровском кладбище в Москве (участок № 2).

Жизни и творчеству актера посвящена глава 21 цикла "Чтобы помнили" Леонида Филатова.

ПРИЗЫ И НАГРАДЫ

Премия журнала "Советский экран", лучший исполнитель эпизодической роли в фильме "Выйти замуж за капитана" (1985).

s1200?webp=false

 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

753.jpg

 «Юлия Борисова. Молчание Турандот»

Пользователь:TV Center

Юлия Борисова. Молчание Турандот д/ф 2210.2018

 

В театре имени Вахтангова над этой принцессой Турандот не властно время. При этом артистка упорно отказывалась сниматься в кино и никого не пускала в свою личную жизнь.

Зрители часто не догадываются, что происходит за кулисами. Да и зачем им знать про ту, закулисную жизнь. Они пришли в театр, чтобы получить праздник для души. Но никогда за кулисами театра не было такого напряжения, как 13 апреля 1974 года. В этот вечер давали "Принцессу Турандот" с Юлией Борисовой в главной роли. Когда Юлия Константиновна вошла в здание в театра, многие просто не могли в это поверить, потому что спектакль хотели отменять. И спектакль состоялся. Зрители были в восторге, и вызывали несколько раз на бис. Все это было невероятным, потому что именно в этот день Юлия Константиновна узнала о смерти самого любимого человека, своего мужа Исайя Исааковича Спектора. И в этот вечер она тоже должна была выйти победителем. Сохранить себя, сохраняя верность принципам, которые когда-то, в самом начале, получила от своего мужа. Он учил ее: ты не имеешь права болеть, если у тебя спектакль, зритель ничего не должен знать о твоих проблемах. Она так и жила замкнуто, не публично, без интервью. Не обронив напрасно ни единого слова.

Преображение касается не только внешности, но и возраста актрисы, которая несколько лет назад отметила свой девяностолетний юбилей. Этим искусством находится вне возраста часто пользовались режиссеры. И если бы она для этого прилагала какие-то специальные усилия! Близкие говорят, что в суете домашних дел у нее даже на зарядку нет времени!

Это чудо грандиозной перемены на сцене ее сопровождало всегда. Все близкие были против ее поступления в театральное училище. Только мама сказала: "Попробуй, чтобы потом не жалеть всю жизнь". Она была такой же как все девочки на курсе. Но стоило ей выйти на этюд - она сыграла Наташу Ростову - и о ней заговорили и в училище имени Щукина, и в театре Вахтангова.

Борисову уже на втором курсе легко приняли в театр. Она играла, что предлагали - и современные пьесы, и Шекспира, и Гюго. Но вдруг она встретила своего режиссера Александру Ремизову. Актрисе предложили сыграть Анисью в пьесе "На золотом дне". И о ней заговорила Москва. Но именно в это время самых первых успехов с ней произошла какая-то важная перемена. Она взяла и приподнялась над внутритеатральной суетой. Для закулисной среды это стало и до сих пор остается шоком: так вести себя не принято, особенно если ты хочешь сохранить статус примы.

Актеры знают, что настоящую многомиллионную популярность дают съемки в кино. Свой первый кинематографический опыт Юлия Борисова посчитала неинтересным и сказала, что обойдется в жизни без этого вида искусства. Ивану Пырьеву, чтобы уговорить Юлию Константиновну сняться в роли Настасьи Филипповны в "Идиоте". пришлось аккуратно действовать через мужа Борисовой.

Все режиссеры хотели ставить спектакли с Борисовой, авторы хотели писать на нее. Алексей Арбузов посвятил ей ставшую легендой "Иркутскую историю", каждый раз приходил за кулисы смотреть, как она играет и плакал от восторга. Леонид Зорин, посмотрев "Варшавскую мелодию" с Борисовой, по-новому прочитал свою пьесу, которую он писал, как трагедию, а она стала рассказом, что жизнь прекрасна всему вопреки.

И она всегда умела со сцены слышать зрителя. Как только терялась зрительная энергия, прямо во время спектакля Борисова корректировала свою роль, меняла акценты, выдавала новый смысл.

Возможно ее отказы сниматься в кино связаны как раз с тем, что там невозможно услышать зрителя? Она продолжала отвергать сценарии с самыми заманчивыми предложениями. И после "Идиота" согласилась только однажды, когда Георгий Натансон ставил фильм "Посол Советского Союза", где надо было сыграть Александру Коллонтай.

Почему Юлии Борисовой и Михаилу Ульянову не удалось искупаться во время гастролей в Америке? Чем она сильно удивила режиссера Георгия Натансона? Какой могла бы быть атмосфера за кулисами вахтанговского театра, не будь в ней героини фильма?

Свою личную жизнь Борисова тоже сделала тайной. Без комментариев, без публичных фотографий всем семейством. Когда случались беды, она не выносила их на всеобщее обсуждение. О ее страданиях не знает ни один человек за дверьми ее дома. А потом вдруг вышла к журналистам, чтобы то ли извиниться перед ними за все годы без интервью, то ли объясниться.

- Если у меня будет беда, если будет плохо, я пойдут к вам, журналисты, но я должна молчать у меня есть на это личные причины.

И всем стало понятно, - рассказывают авторы фильма - что многолетнее молчание загадочной Турандот - не безосновательно, что это продумано и обусловлено обстоятельствами. И от актрисы все тактично отошли.

В каком спектакле она впервые сыграла отрицательную роль? За что в театре ее называют графиней? Что Юлия Борисова подарила Марии Ароновой?

Khutulun_Turandot-6.jpeg

Дмитрий Толкачев.27.02.2018 

3050e2e151ac.jpg

ТВЦ 22.10.2018  

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

autogen-ebook-id50.jpg

Юлия Константиновна Борисова (род. 17 марта 1925, Москва, СССР) — советская и российская актриса театра и кино, с 1947 года — артистка Театра имени Вахтангова.

 

Герой Социалистического Труда (1985). Народная артистка СССР (1969). Лауреат Государственных премии РСФСР им. Станиславского (1969) и Государственной премии РФ (1995).

 

Юлия Борисова родилась в Москве в семье служащих. В 1947 году окончила Высшее театральное училище имени Б. В. Щукина (ныне Театральный институт имени Бориса Щукина) в Москве и в том же году была принята в труппу Театра имени Е. Вахтангова, на сцене которого дебютировала ещё во время учёбы.

В этом театре Юлия Борисова служит уже 70 лет, на протяжении десятилетий была его ведущей актрисой, играя преимущественно главные женские роли. Всего же в театре ею сыграно более 60 ролей, в том числе принцесса Турандот в легендарном спектакле по пьесе К. Гоцци, Настасья Филипповна в инсценировке романа Ф. М. Достоевского «Идиот», Клеопатра в «Антонии и Клеопатре» У. Шекспира, Патрик Кэмпбелл в пьесе Дж. Килти «Милый лжец». Во многих спектаклях её партнёром был Михаил Ульянов, говоривший о Юлии Борисовой: «Таких актрис, как она, принято называть звёздами, но Юлия Константиновна не звезда Вахтанговского театра. Она его великая планета».

Юлию Борисову высоко ценил и любил как актрису художественный руководитель театра Р. Н. Симонов, поставившей специально для неё несколько спектаклей. Его сын, Е. Р. Симонов, также ставил спектакли для Борисовой. Многие годы с ней занималась А. И. Ремизова, одна из учениц Е. Б. Вахтангова.

Актриса всегда отдавала предпочтение театру, в кино снималась мало, хотя в её послужном списке есть Настасья Филипповна в «Идиоте» Ивана Пырьева; широкой публике Юлия Борисова известна главным образом по тем спектаклям Театра им. Е. Вахтангова, которые демонстрировались по телевидению.

В советские времена актриса неоднократно избиралась депутатом Верховного Совета РСФСР (с 1963 года), членом Президиума Центрального Дома актёра им. А. А. Яблочкиной.

121285390_63fdcbe75682.jpg

Ю.К. Борисова (вторая справа во втором ряду) на юбилее  Людмилы Зыкиный рядом с другими известными в стране женщинами...

17 марта 2005 года в Театре имени Е. Б. Вахтангова состоялся юбилейный творческий вечер актрисы. Юлия Борисова вышла на сцену в образе Кручининой в спектакле по пьесе А. Н. Островского «Без вины виноватые» (постановка П. Н. Фоменко).

Свой 90-летний юбилей отмечала на сцене — в спектакле «Пристань».

Семья

Муж — Исай Исаакович Спектор (1916—1974), директор-распорядитель Театра им. Вахтангова.

Сын — Александр Борисов, работник МИД РФ.

Внучки — Мария и Дарья.

Роли в кино

1948 — Три встречи — Оксана

1958 — Идиот — Настасья Филипповна

1969 — Посол Советского Союза — Елена Кольцова (протопип Александра Коллонтай)

 

Википедия

121306505__0.jpg

Юлия Борисова на встрече с первым космонавтом СССР Юрием Гагариным

                                                                                                                        buket-119-1024x614.jpg

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • 4 недели спустя...

«Наталья Гундарева. О том, что не сбылось». Документальный фильм

Пользователь:Документальное кино на Первом
«Наталья Гундарева. О том, что не сбылось». Документальный фильм 01.09.2018

Наталью Гундареву не просто любили — обожали. Она была королевой, но при этом — плоть от плоти своего народа. Чем заплатила актриса за это? От чего пришлось отказаться? И кто порой делал ее жизнь невыносимой? Ее считали близкой и родной, но на деле лишь немногие были с ней по-настоящему близки.

«Мне повезло больше других», — говорит актер Сергей Насибов. Авторам фильма удалось уговорить Сергея Насибова, который прожил последние 30 лет в США, рассказать от первого лица о той Наталье Гундаревой, которую он знал. «Знаю до сих пор…», — поправил он.

Об их романе когда-то судачили немало — Сергей был моложе Наташи на 10 лет. Да и темперамент обоих актеров давал о себе знать — искры вокруг летели! Что убедило его? Огромное количество домыслов и слухов, которые тиражируются до сих пор о Гундаревой. «Я хочу, чтобы знали правду и любили ее за то, кем она была на самом деле!» Сергей Насибов не просто дал эксклюзивное интервью, он озвучил этот фильм, комментируя других участников съемок — коллег Натальи Гундаревой.

Было видно, как Сергею Насибову трудно рассказывать о личных моментах в отношениях. У него порой перехватывало дыхание и подступали слезы.

Сергею Насибову было 23 года, его только что приняли в труппу театра Маяковского, когда к нему подошла Гундарева и с ироничной усмешкой «поддела» новичка, намекая, что взяли его в знаменитый театр не за талант, а за фактуру. Насибов отличался необычайной импульсивностью и, не раздумывая ни секунды, очень резко ответил примадонне.

Они не разговаривали год, а потом Насибов однажды зашел в зал во время спектакля с Гундаревой и не смог выйти — достоял до конца. Когда увидел ее за кулисами, вырвалось: «Ты просто замечательно играла!» Гундарева расцвела улыбкой, они вновь стали друзьями.

Тогда никто не думал, что между ними может быть нечто большее: Наталья была в браке со своим партнером по «Леди Макбет Мценского уезда» Виктором Корешковым, Сергей — женат. Но однажды театр поехал на гастроли по Балканам. И в автобусе, который вез их из Белграда в Тырново, что-то произошло — возникла химия. Они пили сливовицу, которую им подарили накануне, было весело. И, хотя вокруг было много людей, Сергей Насибов вспоминает этот эпизод, как первое свидание.

Наутро он узнал, что Наташа поссорилась с Корешковым. Тогда это ничего не значило: поссорились — помирятся. Но вечером после спектакля Сергей с Наташей случайно отправились погулять по ночному Тырново… С этого и начался их роман. В нашем фильме Сергей Насибов расскажет, как развивались их отношения.

В молодости Наталье пришлось делать выбор между двумя режиссерами: Леонидом Хейфицем и Андреем Гончаровым. Но, если Хейфиц, влюбившись в Наташу и женившись на ней, видел ее женой и матерью своих детей, то Гончаров поверил в нее, как в актрису. И Наташа отказалась от рождения ребенка, чтобы впервые выйти на сцену в главной роли. Это разрушило брак…

Были и творческие разногласия. Гундарева выпускала по 5-8 картин в год, снималась во всех громких премьерах своего театра. И признавалась, показывая на себя: «Там, (внутри) зверь сидит, такой зверь и все время просит, чтобы ему дали жрать вот эти вот роли серьезные. И как только простой, он уже оттуда начинает вылезать и тебя теребить. Потом ты даешь, он питается и располагается так вот». Тут она забавно изображала вальяжную позу…

Наталья Гундарева была не только уникальной актрисой, но и женщиной магического обаяния, которое воздействовало на всех вокруг — от милиционера до высокопоставленного чиновника. В нашем фильме Александр Панкратов-Черный рассказывает, как Гундарева помогла ему «выбить» квартиру от государства. Так вышло, что она заботилась обо всех, кто ее окружал: устраивала праздники, кормила, тащила на себе репертуар театра в голодные 90-е годы, когда театр жил только на доходы «с кассы», даже стала депутатом Государственной Думы, чтобы помогать всем, кто не мог сам себе помочь. К ней шли, как к последней инстанции, зная, что Гундарева пробьет любую стену… Так она реализовывала свою потребность быть матерью. «Все люди — это ее дети» — сказал о ней в нашем фильме Дмитрий Брусникин.

Интервью Дмитрия нам удалось получить незадолго до его ухода из жизни.

Но Гундаревой было дано нечто большее, чем забота о людях — миссия. Те экранные образы, которые она создала, меняли людей, меняли судьбы. После фильма «Однажды 20 лет спустя» появилось больше многодетных семей, после «Хозяйки детского дома» стало меньше детей-отказников. И причиной этому был ее удивительный дар.

«Она ощущала свое мессианство. Ощущала точно! Она знала, что воздействует на зрительный зал, как никто. Это была какая-то магия», — говорит о ней режиссер Юрий Иоффе.

Гундарева прославилась благодаря кино. Но ее главной любовью был театр. Она, как никто, ощущала власть над зрительным залом. Когда ты словно держишь в руках невидимые поводья: и люди дышат, как ты хочешь, охают тогда, когда ты этого хочешь, плачут, когда ты им велишь. Она умела заполнять собой все пространство. На сцене всегда была Гундарева, а уже потом — все остальные.

В театре Маяковского, где Гундарева проработала всю жизнь, она была безусловным лидером. Только на нее деспотичный худрук Андрей Гончаров никогда не повышал голос. Она вела себя в театре, как хозяйка: явившись, обходила все закулисье и нередко делала выволочки рабочим сцены или другому персоналу за недобросовестную работу. «Если я выкладываюсь на все сто, рву жилы, почему кто-то другой может позволить себе халтурить?»

Именно в ней труппа театра видела нового художественного руководителя. Но произошло непредвиденное: инсульт, который случился с ней в неполные 53 года, был результатом жизни на пределе.

Имея с детства слабые сосуды, Наталья Гундарева часто мучилась от высокого давления. С собой всегда носила большую аптечку. Актрисе вызывали «скорую», врач стоял за сценой, держа шприц наготове. За кулисами Гундарева задыхалась и не могла ходить, но когда оказывалась на сцене, то оживала и выглядела полной сил. Она знала, что ее ждут люди, она играла для них.

Болезнь стала для Натальи Гундаревой не просто испытанием, ударом под дых, жестоким вызовом судьбы. Целый год она восстанавливалась. Все это время ее поддерживал муж Михаил Филиппов, актер театра Маяковки. Он помогал ей заново учиться ходить, говорить, не отходил от Натальи. Сегодня Михаил Филиппов не дает интервью. Ему слишком трудно вспоминать о Наталье Гундаревой, с которой они прожили почти 20 лет. В нем актриса нашла, наконец, ту зрелую любовь и выстроила отношения с человеком, который был ей равен.

«Она была достойна именно такой искренней преданности и заботы», — признается Сергей Насибов.

Оправиться после инсульта Наталье Гундаревой так не удалось. В декабре 2002 года Наталья Гундарева вышла с мужем прогуляться, поскользнулась и ударилась головой об лед. Ее состояние резко ухудшилось, она испытала настоящую психологическую травму, когда осознала, что о работе в театре больше не может быть и речи. Осенью 2004 года ее самочувствие резко ухудшилось, а 15 мая 2005 года актрисы не стало.

В одном из интервью Наталья Гундарева призналась: «Думаю, что инсультом Бог просто меня остановил, ведь долгие годы я не жила, а просто существовала в режиме безумной гонки. Через силу вставала каждое утро с постели, накачивала организм кофе и никотином, а дальше —нескончаемая карусель репетиций, примерок, кинопроб, телесъемок... В конце дня я и понять не могла, на что, по сути, я потратила целые сутки. Словно действия мои были пустыми, лишенными внутреннего смысла...

И вот Бог меня остановил. Теперь на все смотрю я другими глазами — как шумит на ветру листва, светит солнце, шумит дождь, плывут облака, стелется туман по полям... Всегда и везде мы живем либо в прошлом, цепляясь за воспоминания, либо в будущем, обдумывая предстоящие дела. А вот настоящее от нас незаметно исчезает. Но ведь каждый миг жизни имеет свою неповторимую уникальную ценность. А потому во всех испытаниях, даже в горе, всегда ищите счастье и радость!»

В фильме будут использованы уникальные фото из личного архива Сергея Насибова, а также фрагменты выступления Натальи Гундаревой на творческой встрече со зрителями, где она сама отвечает на вопросы о своей жизни.

9nJaKKJ6YeE.jpg

В фильме принимают участие:

Сергей Насибов, актер, гражданский муж

Леонид Хейфец — режиссер, первый муж

Константин Райкин — актер

Сергей Шакуров — режиссер

Александр Михайлов — актер

Александр Лазарев-младший — актер

Елена Яковлева — актриса

Светлана Дружинина — режиссер

Николай Губенко — актер, режиссер

Любовь Руденко — актриса, подруга

Валерий Баринов — актер, коллега

Александр Панкратов-Черный — актер

Дмитрий Брусникин — режиссер, актер

Анатолий Лобоцкий — актер

Дмитрий Бозин — актер

Константин Константинов — актер

Юрий Иоффе — режиссер

Дин Махаматдинов — режиссер

Анна Салкова — гример

Татьяна Потапова — костюмер Гундаревой

Светлана Орлова — губернатор Владимирской области, в 90-ые годы народный депутат, подруга Гундаревой

Валентина Зверева — учительница Н. Гундаревой

Александр Аксенов — администратор театра

Продюсер: Галина Григорьева

Автор: Марина Петухова

Режиссеры: Галина Григорьева, Татьяна Корнеева

Производство: Студия «Галакон»

ТВ1  

image?id=867076517986&t=35&plc=WEB&tkn=*

image?id=867859413888&t=35&plc=WEB&tkn=*

23233455.gif

 

 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • 1 месяц спустя...

              pozdravliaem.jpg

16 января 85-летний юбилей отмечает Василий Лановой

image?id=850921286278&t=20&plc=WEB&tkn=*

16 января 2019 года всенародно любимый актёр и мастер художественного слова, народный артист СССР, Лауреат Ленинской премии Василий Семёнович Лановой отмечает свой 85-летний юбилей. 
Без преувеличения можно сказать, что Василий Семёнович является последним из великих могикан, внесших неоценимый вклад в развитие советского и российского киноискусства и своими ролями и поведением за пределами театра и съёмочных площадок оказавших сильнейшее воздействие на воспитание как взрослых, так и молодёжи в духе патриотизма, верности гражданскому долгу, преданности в дружбе и невероятного романтизма в любви. Его Павка Корчагин, капитан Грей и особенно комзвода Варавва стали символами Человека с большой буквы, на которые равняются уже многие поколения граждан всего постсоветского пространства. Такие роли могла столь убедительно воплотить только выдающаяся личность, которая по своим убеждениям и внутреннему миру полностью соответствует этим образам. Василия Семёновича можно смело назвать совестью нации. 
Поздравим же нашего кумира с днём рождения и пожелаем ему долгих лет жизни и новых покорённых вершин в творчестве и активной общественной и благотворительной деятельности!

8k14ZlVPgTI.jpg   ngVcfccjzC0.jpg

Василий Семёнович — живая легенда советского кино! Все его роли, включая эпизодические (вспомните "Полосатый рейс"), сыграны гениально!

0_d29fe_128ddf9f_XL.jpg

ВАСИЛИЮ ЛАНОВОМУ

Как хорошо, что Вы не отреклись
От прошлого в Советском государстве
И не скользите нравственностью вниз,
И праведны в житейском комиссарстве!

Таких, как Вы, по пальцам перечесть:
Вы — мастодонт возвышенного духа —
Не продаете за похлебку честь,
И Вам претит любая показуха.

Вы по-корчагински всегда вперед
Устремлены, преграды отрицая,
И этим восторгается народ,
От Вас добра флюиды получая.

Бывает часто, роли и актёр
Не соответствуют в быту друг другу:
Сыгравший подвиг, в жизни — паникёр,
Сдающийся трусливому испугу.

Но Вы не притворяетесь в ролях,
В которых виден внутренний Ваш стержень,
И Вас не удержать на стапелях,
Когда за островом бушует стрежень.

Вы так пронзительно, как корифей,
Романтика сыграли волевого,
Что все Ассоли, глядя вдаль морей,
Не Грея ждут, а только Ланового.

В художественном чтении Вы ас:
Рифмованным вооружившись слогом,
Вы умудряетесь проникнуть в нас
И Пушкиным, и Тютчевым, и Блоком…

Не устаете просвещенья свет
Нести, делясь своим талантом редким.
Вы тот, в ком мрака ни на йоту нет,
С кем без оглядки можно и в разведку.

Когда Георгия во тьму ввели —
Судьба его была не в лучшей фазе, —
Вы друга поддержали и спасли,
И этим не бахвалились ни разу.

Вы — человек, рожденный на века!
Душой и внешностью всегда красивы,
Под знаменем Бессмертного полка
Идете гордо с именем России.

Не очернят Вас ни одной молвой:
За жизнь свою Вы заслужили «Браво!».
Спасибо Вам, товарищ Лановой,
За то, что Вы по-прежнему Варавва!


Автор: Бахтиёр  Ирмухамедов

v-lanovoj-4.jpg

Василий Лановой и Ирина Купченко

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Василий Лановой и Ирина Купченко: тернистая дорога к счастью

kup4enko_00.jpg

Василий Лановой и Ирина Купченка далеко не сразу обрели свое счастье. В их жизни были встречи и расставания, приобретения и потери. Но они вместе вот уже 45 лет. И все эти годы в их семье царит глубокое взаимное уважение, атмосфера сотворчества и, конечно, любви.

 

Первая любовь Василия Ланового

219396960.jpg

Татьяна Самойлова.


Василий Лановой до встречи с Ириной был женат дважды. Он считался самым красивым и перспективным студентом Щукинского училища. Его знали все, потому что еще до начала учебы он снялся в фильме «Аттестат зрелости». Поэтому Таня Самойлова, девочка из параллельной группы, была очарована ним мгновенно. У них было все: студенческая романтика первой любви, нежные свидания, первые совместные работы в театре.

После свадьбы Таня забеременела, а Василий радовался тому, что у них появится ребенок. Но врачи категорически запретили юной актрисе рожать. И в ней будто что-то надломилось. Через четыре года Татьяна и Василий расстались.

219398407.jpg
Василий Лановой и Татьяна самойлова в фильме "Анна Каренина". 


Позже они сыграют вместе в «Анне Карениной». В кадре они будут снова влюблены друг в друга, а в жизни у каждого из них уже будут новые отношения и новые надежды. 
 

Алые паруса любви

Vasiliy-Lanovoy-13.jpg

В сердце актера поселилась новая любовь, к актрисе и телевизионному режиссеру Тамаре Зябловой. Это ради нее актер разбудил всю Ялту летом 1961 года. Он уговорил поднять алые паруса на яхте, которая держала курс на Коктебель, где снимались «Алых парусов», а Василий играл в этом фильме Грея. Он знал, что жена будет ждать его в Ялте на пристани. И уговорил капитана парусника опробовать те самые алые паруса. Посмотреть на это удивительное зрелище собрались все жители и все отдыхающие. 
Но что для него весь мир, если на берегу ждет любимая Тамара, его Ассоль, его богиня. 

 

Тамара Зяблова. / Фото: www.vilingstore.net

Тамара Зяблова. 


Они были счастливы вместе, эти два красивых талантливых человека. Беременность Тамары, которая была старше своего мужа на пять лет, окрылила обоих. Но трагедия вероломно оборвала счастье, любовь, надежды. В 1971 году Тамара Зяблова погибла в автомобильной катастрофе, так и не успев родить ребенка.

Василий Лановой очень тяжело перенес смерть супруги. Казалось, что его рана в его сердце будет кровоточить всегда. Но жизнь продолжалась, продолжались съемки, репетиции, спектакли. Работа помогала ему справиться с горем. В театре Вахтангова он снова обрел радость жизни, здесь он познакомился с очаровательной Ириной Купченко, которая вскоре стала его женой.

Ирина Купченко

219394362.jpg

Молодая актриса в студенческие годы слыла недотрогой. Она избегала шумных студенческих вечеринок и долгих посиделок. Ирина усердно училась, мечтала о карьере актрисы и очень много времени уделала своему совершенствованию в профессии. Во время съемок в «Дворянском гнезде», она познакомилась с художником киногруппы Николаем Двигубским. Сразу после выхода фильма на экраны юные влюбленные поженились.

 

Ирина Купченко в "Дворянском гнезде". / Фото: www.kino-teatr.org

Ирина Купченко в "Дворянском гнезде".

Этот брак сопровождался массой бытовых сложностей и проблем. Жили молодые в мастерской художника, спали на стареньком диване с торчащими пружинами. А еще с ними жила умилительная собака такса, с которой молодожены возились в перерывах между съемками. Но отношения у Ирины и Николая довольно быстро переросли из страстно-романтичных в дружеские, а затем они и вовсе разошлись.
К этому времени Ирина уже служила в театре имени Вахтангова. Именно там она и встретила любовь всей своей жизни.

«Мне в жизни большего не надо!»

Василий Лановой и Ирина Купченко. / Фото: www.woman.ru

Василий Лановой и Ирина Купченко. 

Они стали удивительной парой – Василий и Ирина. Он - брутальный красавец с правильными чертами и решительным взглядом. И рядом с ним она – тоненькая, хрупкая, почти невесомая. Актер наконец-то обрел семейное счастье, о котором так долго мечтал. Ирина же приобрела в лице Василия не только любящего мужа, но и верного друга. Они оба к моменту заключения брака в 1972 году знали, что такое боль расставания и поэтому старательно оберегали свое счастье от всяких жизненных невзгод. Каждый из них понимал, насколько трудной может быть жизнь актера и поэтому муж и жена старались не переносить свои творческие метания в семью. 
 

Василий Лановой с сыновьями 1980-е годы. / Фото: личный архив

Василий Лановой с сыновьями 1980-е годы. 

В 1973 году у Василия и Ирины родился первый сын Сашенька, а через три года – второй сын, Сережа. Василий Лановой очень любил творчество Пушкина и Есенина, поэтому и сыновей назвал в их честь 
Василий часто ревновал свою красавицу Ирину, но сама она сделала все, чтобы сохранить островок хрупкого семейного счастья. Он признавался, что очень влюбчив, но при этом никогда не смог бы оскорбить изменой и предательством ту, которая с ним рядом. 

Годы не властны над любовью

219395800.jpg

Их брак оказался не просто удачным, он наполнен счастьем любви. Когда-то, очень давно, они договорились, что никогда не будут обсуждать свои творческие проблемы при детях. Василий и Ирина не хотели, чтоб их сыновья выбрали театральную карьеру. Удивительно, но супруги старались даже в театр водить детей нечасто. И сыновья не заболели профессией родителей, Александр закончил исторический, а Сергей – экономический факультет МГУ.
219399575.jpg

Кадр из фильма "Странная женщина". 

Только однажды звездная актерская чета сыграла в одном фильме. Это была «Странная женщина», очень необычная картина для советского кинематографа, в котором оказывается, что счастье важнее работы и мнения окружающих.

В 2013 году в актерской семье произошло большое несчастье – умер их младший сын Сергей. Супруги постарались не выносить на суд публики подробности трагедии и, к их счастью, потеря сына не муссировалась в прессе. Они вместе справились с горечью еще одной потери в своей жизни. Она не сломала их, а сделала их семью еще крепче. В тот день, когда супруги узнали о несчастье, он и его жена должны были выступать в театре. Василий Лановой пришел и сказал, что жена не сможет работать, а сам вышел на сцену и сыграл свою роль. 
kup4enko_01.jpg
Они и сегодня, спустя 45 лет после знакомства, смотрят друг на друга с нескрываемой нежностью и любовью. Сам Василий Лановой всегда с говорит: если бы жизнь дала ему еще один шанс, то он ничего не стал бы в ней менять. При этом актер с гордостью говорит о своей прекрасной мудрой супруге.

Ирина Купченко и Василий Лановой и сегодня стараются оградить свою семью от посторонних взглядов. Они практически никогда не дают комментариев по поводу своей личной жизни или личной жизни своих близких. Видимо, есть в этом какой-то высший смысл, ведь счастье не любит шума и чужих взглядов.
Источник

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

img-449979-ae51188444.jpg

Лановой Василий - И страсть, и слезы и любовь

Пользователь:Век живи век учись

Год: 2010

Автор сценария: Олег Романов
Режиссер: Галина Григорьева


Кинематограф сделал Василия Ланового знаменитым, когда ему не исполнилось еще и тридцати. В 60-е годы на экраны страны в среднем раз в год выходил новый фильм с его участием.

Лановой был одним из тех, кого называли «лицом эпохи». Его называли везунчиком. Да, ему во многом везло, но путь Василия Ланового в искусстве не был устлан розами. Немалых трудов ему стоило выйти за рамки амплуа героя-любовника, на которые его обрекала данная природой внешность. Он доказал, что ему подвластны все жанры — от комедии до трагедии.


В фильме участвуют: Василий Лановой, Владимир Наумов, Татьяна Самойлова, Ирина Купченко, Александр Лановой, Владимир Земляникин, Наталья Казьмина, Борис Григорьев, Нонна Гришаева, Алина Покровская.

Киноклуб"Феникс"

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Василий Лановой отметил 85 летний юбилей на сцене Театра Вахтангова

Пользователь:Телеканал Звезда

Василий Лановой отметил 85 летний юбилей на сцене Театра Вахтангова 16.01.2019

23353009.jpg

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

image?id=814527849582&t=20&plc=WEB&tkn=*

«Другого такого нет!». Д/ф  к юбилею Василия Ланового  19.01.2019

Пользователь:Документальное кино на Первом

Народного артиста СССР Василия Ланового вся страна знает и любит по его незабываемым ролям в лучших советских фильмах. И 85-летний юбилей артиста такого уровня — это повод вспомнить всех созданных им героев, кто так дорог его поклонникам: Павку Корчагина, летящего в атаку на лихом коне, красавца князя Курагина из киноэпопеи «Война и мир», «главного офицера Советского Союза» - романтичного и бесстрашного Ивана Варавву, - обергруппенфюрера СС Карла Вольфа из «Семнадцати мгновений весны», милиционера Костенко из дилогии «Петровка, 38» и «Огарева, 6» и еще многих, многих других. Но оказалось, у Ланового совсем нет времени погружаться в ретроспективу, он живет настоящим — с такой молодой энергией, что невозможно поверить — ему 85!

 

Мы прожили рядом с Лановым не один месяц, чтобы показать его сумасшедший ритм жизни изнутри, чтобы понять источник этого непрерывного горения.

Аэропорты, вокзалы, деревенские клубы, встречи в Кремле, откровения под стук колес, участие в параде, поездки по близким сердцу местам. И везде — полные залы любящих зрителей, их растроганные, восхищенные лица.

Деревня Смотрова Буда Брянской области, где вместе с несколькими энтузиастами Лановой возводит храм: его встречают всей деревней, он для них свой. В тот же день он уезжает и дает благотворительный концерт в городке Стародуб на Брянщине. Полный зал. А еще через день актера встречает Самара.

В 17 лет Василий Лановой сыграл свою первую главную роль в кино. Это был фильм «Аттестат зрелости» о красавце-старшекласснике, который зазнался. Сам Василий Семенович свою первую роль вспоминает с улыбкой. А ведь фильм имел огромный успех! Говорят, после обрушившейся на него славы, юный Лановой действительно чуть-чуть зазнался, и не мудрено: не было еще на советском экране актера такой невероятно яркой мужской красоты. Девушки страны по нему с ума сходили. Но напряженная учеба и случившаяся внезапно любовь не дали парню оторваться от реальности. Ведь покорять пришлось не кого-нибудь, а красавицу Татьяну Самойлову, дочь знаменитого актера Евгения Самойлова. Кстати, отцу избранницы Лановой не понравился — и жениться на Татьяне пришлось тайком. Брак продержался недолго.

Через годы после разрыва они вновь встретились на съемочной площадке фильма Александра Зархи «Анна Каренина», чтобы сыграть любовь. И прошлые чувства, по словам Ланового, не мешали, а наоборот — помогали созданию образов, наделяя отношения персонажей глубиной, которую, не пережив, передать невозможно. Впрочем, никаких рассказов о мужских победах и романтических отношениях от Ланового не дождешься — известно, как строго он оберегает свою личную жизнь: и прошлую, и настоящую.

Его вторую жену звали Тамара Зяблова. Неизвестная широкой публике, она работала режиссером на телевидении. Умная, ироничная женщина почти на 8 лет старше мужа, она только улыбалась и отшучивалась, наблюдая его романтические выходки. Например, когда он пришвартовался к причалу неподалеку от санатория киноактера, где отдыхала Тамара, на корабле под алыми парусами (играл в это время роль капитана Грея в фильме Александра Птушко «Алые паруса»).

Они прожили вместе 10 лет. Тамара погибла в автокатастрофе. Лановой в это время был на гастролях с театром. Коллеги рассказывают — в таком страшном горе они не видели его больше никогда. И только со временем актерская работа - бесконечные съемки и театральная сцена — вернули его из состояния глубокого одиночества, подготовив к новому, самому значимому повороту судьбы.

После выступлений в Черкесске и Краснодаре Лановой направляется в Крым. Здесь нас снова ждет череда ярких событий — встречи с курсантами, праздник в Керчи, концерты. Для Василий Ланового Крым — особое место. Здесь он много снимался. И что очень важно для него, — стал, по сути, одним из первых актеров, выступавших перед крымчанами, когда полуостров «вернулся в родную гавань». Видел и слезы, и море счастливых людей, пережил эту великую радость вместе с Крымом. Правда, на Украину с тех пор — «невъездной». Так же, как и его жена, одна из лучших российских актрис Ирина Купченко — киевлянка, которой запрещено приезжать в любимый город.

Больше 45 лет Василий Лановой и Ирина Купченко вместе. Наверное, когда-то давно, еще в начале их семейной жизни, актеры договорились, во-первых, не играть в одних и тех же фильмах, а во-вторых, не говорить друг о друге прессе. И это слово держат, что бы ни происходило. Единственным совместным фильмом (после которого, очевидно, и было принято соглашение) стала картина режиссера Юлия Райзмана «Странная женщина». Они играли не сложившуюся пару — и, очевидно, почувствовали, что играют с судьбой… Больше они вместе не снимались.

В наших руках оказались кадры старой семейной хроники — суматошное семейное торжество. Дача Василия Ланового и Ирины Купченко. Их дети — Сережа и Саша. Лановой возится с одним из сыновей, гости накрывают на стол. Уникальная съемка — один из тех редких моментов семейной жизни Василия Ланового, которые он позволил показать.

В семье Ланового недавно случилось большое горе — погиб младший сын. Эта тема запрещена героем для обсуждения, что по-человечески понятно.

Потребность в служении и настоящая любовь к людям огромной страны, забота о ее будущем и есть тот источник силы, который движет им долгие годы и не дает остановиться, сохраняя юный огонь в глазах. Актер и сейчас, в свои 85, красив в движении: прямая спина, точеный профиль, весь устремлен вперед. Это Василий Лановой. Другого такого нет.

DxHIVPKX4AAEtiR.jpg:large

В фильме приняли участие:

Александр Лановой — сын

Людмила Чурсина — народная артистка СССР

Владимир Михайлов — генерал армии, Герой РФ

Василий Нестеренко — народный художник РФ

Людмила Максакова — народная артистка РСФСР

Алина Покровская — народная артистка РСФСР

Нонна Гришаева — заслуженная артистка РФ

Анна Дубровская — заслуженная артистка РФ, коллега по театру

Евгений Князев — народный артист РФ, ректор института им. Б.Щукина

Алексей Кузнецов — заслуженный артист РСФСР

Дмитрий Таланкин — режиссер

Антонина Журавлева — концертный директор Василия Ланового 

image?id=850921286278&t=20&plc=WEB&tkn=*

xlez0FvSgdU.jpg

 

ТВ1 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Для публикации сообщений создайте учётную запись или авторизуйтесь

Вы должны быть пользователем, чтобы оставить комментарий

Создать учетную запись

Зарегистрируйте новую учётную запись в нашем сообществе. Это очень просто!

Регистрация нового пользователя

Войти

Уже есть аккаунт? Войти в систему.

Войти
  • Дни рождения в этом месяце празднуют:

    • Liza_taft
    • Kobba
    • Елена
    • Galusik
    • grosser schwanz
    • Валентина Вострикова_1583
    • onebr
    • Алексей Мартовский
    • Гришин Владимир
    • Сезамка
    • Maybe
    • Aleksey56
    • etumata
    • Роня
    • nika

Важная информация

Мы разместили cookie-файлы на ваше устройство, чтобы помочь сделать этот сайт лучше. Вы можете изменить свои настройки cookie-файлов, или продолжить без изменения настроек.