Перейти к содержанию
×
×
  • Создать...

Отечественные актеры...


reinchil

Рекомендуемые сообщения

«Это вам не лезгинка». Док./ф  к Юбилею Евгения Моргунова 29.04.2017

Пользователь:Документальное кино на Первом

 Моргунов Евгений Александрович  (27 апреля 1927, Москва — 25 июня 1999, там же) Советский и российский актёр театра и кино, кинорежиссёр, Заслуженный артист РСФСР. Наиболее известен по роли Бывалого из троицы Трус, Балбес и Бывалый в серии советских кинокомедий Леонида Гайдая.

Евгения Моргунова обожала вся страна. Крылатые фразы его Бывалого давно уже стали афоризмами. Как все толстяки, он производил впечатление застенчивого, добродушного, вряд ли обласканного вниманием красивых женщин человека. Но на самом деле его личная жизнь была скрыта от посторонних глаз. Что мы знаем о ней?

Мы провели собственное расследование и выяснили, что, помимо законной жены и двух сыновей, была еще одна женщина, которую Моргунов любил всю свою жизнь — балерина Варвара Рябцева. И, возможно, у него есть внебрачная дочь!

Одна из последних ролей — роль Соева в «Покровских воротах». Всем запомнился весельчак, который лихо музицировал на пианино. А сам Моргунов в жизни прекрасно владел инструментом! Олег Анофриев расскажет, как актер удивлял своих друзей и коллег профессиональным исполнением на фортепиано Моцарта и Шопена.

Он любил красивую жизнь, в первую очередь, выражающуюся во внешних атрибутах. И женщину он выбрал под стать этому. Варвара Рябцева — или Вава, как ее называли близкие — была любовью всей жизни Моргунова. Она была балериной Большого театра, у нее была квартира в пяти минутах ходьбы от Красной площади. Большие комнаты для репетиций, отдельная — для рояля.

Она была старше его на 13 лет, они не были женаты, более того — предоставляли друг другу свободу встречаться с кем угодно. Друзья Евгения Моргунова: Олег Анофриев, Владимир Цукерман, Инна Выходцева - расскажут нам про его отношения с Вавой. Оказывается, она не могла иметь детей, а Моргунов всегда мечтал о сыне. Поэтому выбрал другую женщину…

Наталья была младше его на 13 лет. Их знакомство началось с розыгрыша. Его телефонный номер по ошибке набрала студентка МАТИ. В полной уверенности, что звонит на институтскую кафедру, она спросила, когда можно сдать зачет. "А вы оставьте телефон, — ответил Евгений, — посмотрю расписание и перезвоню". Он действительно связался с ней, назначив день и час для пересдачи, но когда Наташа приехала в институт, преподаватель ее там не ждал. Домой она возвращалась расстроенная и с несданным зачетом. Стоило ей переступить порог, как вновь зазвонил телефон. Это был Евгений, он покаялся и пригласил Наталью на свидание. Через два года, в 1965 году, они поженились. Специально для нашего фильма вдова Евгения Моргунова Наталья откровенно расскажет нам об отношениях с мужем, поделится с нами историей их совместной жизни.

1493355161-493482-621247.jpg

Счастливое время, потому что пока вся семья в сборе. С сыновьями Антоном и Николаем. Фото из архива Натальи Моргуновой.

 

Стать артистом Моргунову помог… Сталин. По крайней мере, сам Моргунов так рассказывал. В 1943 году Евгений написал письмо вождю, в котором рассказал, что очень хочет стать актером. В ответ пришло письмо за подписью Сталина, в котором было написано: «Направить товарища Моргунова Е.А. для поступления в театр имени Таирова в качестве актера вспомогательного состава». Мы нашли машинописную копию этого письма и попытаемся разобраться — правда это или миф, сочиненный Евгением Моргуновым?

Через год учебы у Таирова Моргунов перевелся во ВГИК — сразу на третий курс, в мастерскую Сергея Герасимова. Это был невероятно гениальный курс — каждому студенту было суждено войти в историю. Вячеслав Тихонов, Нонна Мордюкова, Сергей Бондарчук... Все они прославились почти моментально. А вот Моргунову своего звездного часа пришлось ждать больше десяти лет. Правда, в кино он снимался беспрерывно, как и его сокурсники. Только вот в титрах даже не значился.

Фильм «Пес Барбос и необыкновенный кросс» вышел на экраны в 1961 году. Он длится всего 9 минут 40 секунд! Но эти минуты изменили жизнь Моргунова. Он, без преувеличения, проснулся знаменитым. Теперь у него появилось второе имя — Бывалый.

На самом деле приглашение Леонида Гайдая исполнить роль в небольшой кинематографической ленте «Пес Барбос и необычный кросс» стало для Моргунова во многом неожиданным. Позже стало известно, что на роль Бывалого Гайдай хотел пригласить актера Евгения Весника — но тот отказался. Так Моргунов вытянул свой счастливый билет. В скором времени был написан сценарий и еще одной схожей ленты — «Самогонщики», которую вновь ждал оглушительный успех.

В 1965 году портрет Моргунова вновь появился на афишах, расклеенных по всей стране. На экраны вышла картина «Операция «Ы» и другие приключения Шурика». Фильм просмотрело рекордное за всю историю советского кинематографа (на тот момент) число зрителей — почти 70 миллионов! Казалось, дальше уже некуда — такого успеха не повторить. Но через два года и этот рекорд был побит: «Кавказскую пленницу» посмотрело уже 76 миллионов зрителей - каждый третий житель страны!

Но легендарная троица появилась в «Кавказской пленнице» последний раз. Моргунов поссорился с Гайдаем и уехал раньше окончания съемок. Некоторые сцены за него доигрывал дублер. Мы съездили в Алушту на места съемок фильма, а продюсер Николай Гаро, который был свидетелем ссоры Моргунова и Гайдая, расскажет, что это был за скандал.

После съемок у Гайдая, несмотря на всю популярность, Моргунов больше так и не сыграл ни одной яркой роли. Снимался он редко, и вновь в маленьких ролях. В 70-е — 80-е годы самый известным его фильмом стала картина «Покровские ворота».

Евгений Моргунов играл в театре киноактера, но это не приносило больших денег. Чтобы зарабатывать для семьи, он начал колесить по стране с концертами. Он брался за все, что могло принести заработок. Как вспоминает режиссер Максим Воронков: «У него хорошая была фраза: Лучшая дружба — 100% предоплата». Специально для нашего фильма мы встретились с Максимом, он рассказал нам о своей дружбе с актером.

Моргунов не признавал правил и авторитетов. Наотрез отказывался соблюдать предписания врачей. А они били тревогу: Евгений Александрович только казался здоровяком, а тем временем диабет десятилетиями разрушал его организм изнутри. Моргунов не ограничивал себя ни в чем, и в итоге толстел и толстел, пока не стал просто огромным - под 130 килограммов! Жена умоляла заняться своим здоровьем, сесть на диету, отказаться от спиртного, сигарет — но тщетно.

Но самым страшным для Моргунова стала вовсе не болезнь… В 1998-м году погиб его младший сын Коля. Заснул за рулем. После смерти сына Моргунов сильно сдал, перенес тромбоз, инсульт…

Евгений Александрович умер 25 июня 1999 года в московской больнице в результате второго инсульта. Отец и сын Моргуновы похоронены на Кунцевском кладбище в Москве.

В фильме принимаю участие:

Наталья Моргунова — жена;

Антон Моргунов — сын;

Валентин Гафт — актер;

Олег Анофриев — актер, певец;

Инна Выходцева —актриса;

Максим Никулин — сын Юрия Никулина;

Николай Гаро — продюсер;

Максим Воронков — режиссер;

Валентин Смирнитский — актер;

Елена Кондулайнен — актриса;

Борис Грачевский — художественный руководитель киножурнала «Ералаш»;

Сергей Никоненко — актер;

Вячеслав Манучаров — актер, телеведущий;

Антон Привольнов — телеведущий;

Владимир Цукерман — директор московского Музея трех актеров: Вицина, Никулина и Моргунова;

Данила Свечков — журналист.

29.04.2017 г.

ТВ1  

1493355161-135945-621247.jpg

Балбес, Бывалый и Трус в Хабаровске.

1493355161-212363-621247.jpg

Балбес, Бывалый и Трус в Перми.

 

 

dekor268.gif

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Ответов 582
  • Создана
  • Последний ответ

Топ авторов темы

  • Vega

    5

  • Yarena

    10

  • reinchil

    540

  • Albina

    8

1116173-k-100-letiyu-georgiya-vitsina-ch

«Чей туфля?» Док./ф к 100-летию Георгия Вицина 22.04.2017

Пользователь:Документальное кино на Первом

«Чей туфля?» Документальный фильм к 100-летию Георгия Вицина

Москва. Арбат. В подъезде одного из жилых домов — столпотворение, журналисты с камерами и фотоаппаратами штурмуют неприметную квартиру. Ободранная дверь, за которой в ответ на настойчивые звонки — тишина. Сквозь толпу людей продирается хорошо одетый мужчина с конвертом в руках. Он приехал сюда, чтобы вручить телеграмму с поздравлениями от президента Ельцина Георгию Вицину.

У актера юбилей — 80 лет, (хотя на самом деле родился Вицин не в 1918-м, а в 1917-м году, поэтому 23 апреля 1998 года ему был уже 81 год). В итоге неприступная дверь все-таки приоткроется. Сквозь щель супруга Вицина на мгновение протянет руку, возьмет телеграмму и снова спрячется в квартире… К прессе артист так и не выйдет. И это лишь подогреет интерес к его затворничеству. Долгие годы знаменитый комик тщательно скрывал свою жизнь от посторонних глаз.

В нашем фильме зритель увидит эксклюзивные кадры «домашних» съемок, где Вицин и его близкие - такие, какими они были в своей, закрытой от посторонних глаз жизни. Дочь Вицина, когда они вместе ездили в экспедиции на съемки, всегда брала с собой любительскую кинокамеру с восьмимиллиметровой пленкой. Мы покажем уникальные рисунки самого актера, а также расскажем историю о том, как Георгий Вицин должен был спеть в картине «Джентльмены удачи». Песня уже была артистом записана, но художественный руководитель фильма Георгий Данелия посчитал, что вор не может петь, и убрал из картины «Песню про слона» в исполнении вицинского Хмыря. Запись эта сохранилась, и впервые зрители Первого канала смогут не просто услышать этот несостоявшийся шлягер, но и узнать, в каком месте картины он должен был прозвучать.

После смерти Вицина его дочь Наталья дала всего одно интервью. Слишком много боли их семье причинили журналисты. В тот единственный раз наследница актера обмолвилась, что по темпераменту отцу куда более подходила его первая несостоявшаяся профессия — художник. Георгий Михайлович в буквальном смысле всю жизнь не расставался с карандашом. Рисовал везде: в поездах, на съемках, в антрактах между спектаклями. Чаще всего это были карикатуры на коллег - добрая ирония без злого умысла. Актер не любил рисовать о людях плохо, впрочем, как и говорить. Сам Вицин на вопрос, почему он все-таки выбрал лицедейство, а не рисунок, отвечал, что сбился с пути…

В 44 года Вицин проснулся не просто знаменитым - бешено популярным! Да, он уже был замечен зрителями в фильмах «Запасной игрок» и «Она вас любит!», но настоящая слава накрыла Вицина именно в 44! Зрители толпами ходили в театр Ермоловой! Все хотели своими глазами увидеть легендарного «Труса» из «Операции "Ы"» и «Кавказкой пленницы». Но громкий успех гайдаевских фильмов сыграл с актером злую шутку. Его слава многих раздражала. Коллеги говорили: «Гоша, ты позоришь театр, твои шуточки порочат имена наших учителей!». Руководство тоже было не в восторге. Комик прогуливал репетиции, предпочитая их съемкам! Выговор следовал за выговором. В итоге дирекция поставила ультиматум: «Либо ты присутствуешь на всех репетициях, либо покидаешь труппу». И Георгий Михайлович ушел из театра, ставшего родным. Хотя за все эти годы здесь так и не поставили ни одного спектакля под Вицина - несмотря на его колоссальную популярность и потрясающий актерский диапазон.

Для миллионов зрителей Вицин так и остался «Трусом», Веснушкиным, Бальзаминовым… Простачок, балагур, выпивоха, виртуозный шутник. Его роли расходились на цитаты. Георгий Михайлович сыграл более чем в сотне фильмов.

Многим зрителям казалось, что за легкостью кинообразов созданных актером, стоит настоящий Вицин, — беззаботный и милейший человек! Но… в реальности вся жизнь Вицина контрастно отличалась от экранной.

Родился Георгий Вицин в Териоки - теперь это город Зеленогорск под Петербургом на Финском заливе. Родители будущего актера никакого отношения к искусству не имели. Мама приехала из Пензы, а отец — из-под Владимира. Когда Георгию было 8 месяцев, родители увезли мальчика с собой в Москву. Мама устроилась работать билетером в Колонный зал Дома Союзов, и детство Вицина прошло за кулисами. Кстати, мама сделала Вицина на год моложе, исправив в документах год рождения с 1917-й на 1918-й - это понадобилось для того, чтобы ее сына взяли в оздоровительную лесную школу. Потом Вицин учился в 26-й московской школе-семилетке, где прекрасно занимался в драмкружке. После окончания школы Георгий Михайлович поступил в Театральное училище им. Щепкина, но на втором курсе был оттуда отчислен с формулировкой «за легкомысленное отношение к учебному процессу».

В своем последнем интервью актер признался: «Я был всегда словно нервный и зажатый, поэтому я пошел в актеры, чтобы немножко уйти от жизни, которая меня дожимает». Вот только многие факты из биографии Вицина характеризуют его как отнюдь не закомплексованного человека. Режиссер Владимир Андреев вспоминает, как, придя в Театр Ермоловой, он стал свидетелем бурного романа Георгия Михайловича. Артист активно ухаживал за молодой реквизиторшей Тамарой, своей будущей женой. Вицин любил пышнотелых женщин и часто шутил, что аппетитные формы привлекают его куда больше, чем худышки, напоминающие карандаши. Гоша и Тома расписались всего через 4 месяца после знакомства. Это был первый и единственный официальный брак актера. Но в его жизни была еще одна женщина, которую он полностью содержал практически до самой ее смерти.

Этот роман мог стоить Вицину карьеры. О том, что начинающий актер увел жену у народного артиста СССР Николая Хмелева, сплетничала вся театральная Москва. Скандал был неимоверный! Красавице Дине Тополевой было 35, Георгию — 19, и она ответила ему взаимностью. В этом водевиле была еще одна пикантная деталь: Хмелев — художественный руководитель театра, куда давеча устроился Вицин. Но мэтр простил неверную жену и своего ученика. Георгий Михайлович по-прежнему получал роли.

Дина и Гоша более 15 лет прожили вместе, так и не расписавшись. Дина постарела, а Вицин хотел детей. Не сложилось. Но даже расставание не поставит точку в их истории. Даже женившись на другой, расстаться с бывшей возлюбленной актер так и не смог. Его дочь дружила с Диной, а жена с годами смирилась с этой странной ситуацией. Тополева сильно болела. Георгий Михайлович ее полностью содержал: оплачивал домработницу, лекарства, снимал дачу на лето.

К слову, у четы Вициных не было не только загородного дома, но и отдельной жилплощади. Долгие годы семья жила в коммунальной квартире. Собственное жилье у актера появилось только в 50 лет. Знаменитой троице - Вицину, Моргунову и Никулину, - были открыты двери в любые кабинеты, но своей славой скромный комик пользоваться не хотел. Любил повторять, что суетиться стыдно.

Когда у Вицина появилась возможность приобрести собственный автомобиль, он публично пошутил: «Самое страшное, что придумало человечество — это машина». Все бы ничего, вот только эта фраза была произнесена сразу после войны, во время концерта на заводе имени Сталина. За такие шутки можно было схлопотать срок. Лицедею повезло — всерьез его не восприняли. Хотя актер был предельно честен. До глубокой старости он будет преданно ездить на общественном транспорте.

«Проживи незаметно», — так звучало жизненное кредо знаменитого комедианта. И это не шутка. Когда актера узнавали на улице, он отвечал: я не Вицин, я его брат. Коллег Георгий Михайлович тоже не жаловал. В перерывах между съемками одиноко спал за декорациями вне зависимости от времени суток.

Но покладистый и сговорчивый актер однажды устроил настоящую забастовку. Во время съемок «Кавказской пленницы» он наотрез отказался пить пиво в кадре. Я не пью — и не буду! Реквизиторы голову сломали. В ход пошел отвар шиповника. Но сколько его ни лили — пены не было. Вата поверх жидкости проблемы не решила. И Вицин сдался — сделал глоток «зелья», с трудом сдерживая отвращение.

В истории кино, наверное, не было актера, который сыграл такое же количество пьяниц, как он. А ведь Георгий Михайлович не только вообще не употреблял спиртное, но и не ел мяса, никогда не пил лекарств и фанатично занимался йогой — прямо на съемках! Правда «йог-комик» честно признавался, что его цель — укрепление сосудов мозга в надежде избежать инсульта. Кстати, долгое время среди актерской братии ходила легенда, что Вицин разгадал секрет вечной молодости. А иначе как в 38 он умудрился сыграть 18-летнего спортсмена Веснушкина, а в 48 — молодого оболтуса Бальзаминова?!

В конце жизни гонорары за выступления и президентскую пенсию Вицин будет тратить на корм для голубей и бродячих псов. Себе он покупал дешевую лапшу, а дворовой своре - дорогую колбасу. "Чем больше узнаю людей, тем больше люблю собак"… Эта известную фразу, Вицин в последние годы жизни вспоминал особенно часто. Чем же простые смертные так досадили Георгию Михайловичу? По всей видимости, его раздражало настойчивое внимание к его персоне со стороны журналистов. Ведь чего только не писала пресса в 90-е: актер болен, бедствует, собирает бутылки, его жилище в кошмарном состоянии. Газеты открывали в помощь «несчастному лицедею» благотворительные счета, а его семья в ответ лишь хранила молчание. Только самые близкие знали — Георгий Михайлович, наконец, живет, как хочет.

Символично, но в конце жизни знаменитый комик зарабатывал, читая со сцены рассказы Михаила Зощенко, практически без зубов. Вицин часто повторял: «Мы приходим сюда без зубов, и без зубов должны уйти. Все закономерно». Постаревший артист перестал бороться со временем. Он не принимал лекарств, и с каждым днем чувствовал себя все хуже. При этом Вицин уверял, что абсолютно счастлив: его, наконец, оставили в покое.

Сегодня, спустя много лет после съемок картин, сделавших Вицина кумиром миллионов, новые поколения зрителей с удовольствием пересматривают эти ленты и восторгаются удивительным актером, так не похожим на нынешних модных артистов.

В фильме принимают участие:

Владимир Андреев — актер, режиссер;

Олег Анофриев — актер;

Татьяна Конюхова — актриса;

Лариса Лужина — актриса;

Наталья Селезнева — актриса;

Зоя Зелинская — актриса;

Владимир Цукерман — создатель Музея трех актеров, биограф гайдаевской троицы;

Инна Костюковская — дочь драматурга Якова Костюковского;

Яков Костюковский — драматург, сценарист фильмов Гайдая (съемка 2009 г.);

Наталья Дрожжина — актриса;

Александр Олешко — телеведущий;

Александр Гордон — телеведущий

Авторы: Дарья Тимченко, Иван Цыбин

Режиссер: Иван Цыбин

Продюсер: Дарья Пиманова

Производство: ЗАО «Телекомпания "Останкино"»

ТВ1

 0_7efbd_a2e9d956_L.jpg 0_7efc6_8812f0e2_L.jpg

По мнению врачей, чрезмерное увлечение йогой в результате негативно отразилось на здоровье актера. 22 октября 2001 года после тяжелой болезни Народный артист Советского Союза ушел из жизни.

Одно из последних интервью Георгий Вицин закончил так: «Не суетитесь, люди. Жизнь отнимает страшно много времени!».

Ностальгия  

415kzkb2weio84ws4cogg8sk4.jpg

66c3824e7907608f517442b35fc6c444.png

 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

TsyJbkAHjCc.jpg

ОЛЕГ  ДАЛЬ
«Дневники. Письма. Воспоминания»

Прошлое живет своей тихой и отдельной жизнью. Оно похоже на дикий куст орешника на склоне глубокого оврага, по дну которого течет холодный прозрачный ручей.

Человек сложен. Иногда это звучит гордо, но чаще это звучит сложно.

Человек себе не принадлежит. Человек — принадлежность общая.

Ни в коем случае не отметать посторонних замечаний и предложений, напротив, принять их в себя — как почва принимает зерно. Зерно здоровое даст ростки! Нездоровое — умрет!

Талантливый человек всегда красив.

Малокультурье – суть обязательно мещанство. Воинствующее мещанство – непременно мини-фашизм.

Молодая девочка, только что пришедшая в искусство и работающая ассистенткой, в разговоре со мной сказала:
– Я буду великой артисткой!
– Как Сара Бернар?, — спросил я.
– А кто это такая?, — в свою очередь спросила она.

Нельзя и малое время существовать среди бесталанности, возведенной в беспардонную наглость.

Стакан должен быть всегда полупустым, дверь —
полузакрытой.

Слова — болото, где безвозвратно погибает мысль!

Мысль — суть глаза, обращенные внутрь себя.

Бывают такие периоды, когда, долго соприкасаясь с чуждым тебе миром, теряешь ощущение истинной своей реальности, и она растворяется и уходит из твоего сознания, становясь недосягаемой. Твое «я» истекает из тебя, и та, настоящая твоя жизнь становится чьей-то, но не твоей.

Чувство и мысль. Странное и страшное сосуществование двух внутренних жизней. ХОТЕТЬ И МОЧЬ! Это есть диалектика внутренней жизни. ФОРМА И СОДЕРЖАНИЕ. Внутренняя жизнь — содержание, внешняя — форма.

Война и мир. Для нас эти два понятия спаяны кровью, и кровью собственной. И здесь для нас исключается всякая неправда или спекуляция. Истина — превыше всего. Это наша кровавая память. Память, не дающая нам покоя во веки веков! Война и мир — феноменальное, зримое проявление диалектического закона борьбы противоположностей. Война! Любовь рядом со смертью, радость рядом с горем.

Узнать себя, узнать свои мысли — стало быть, познать окружающий мир и: или принять его или отвергнуть!

Для чего-то человеку надо жить. И, видимо, для того, чтобы из тебя что-то родилось прекрасное, чтобы ты способствовал этому.

Нахожусь в кризисе от столкновения с непролазной бесталанностью и абсолютным непрофессионализмом.

Стал думать часто о смерти. Удручает никчемность. Не хочется драться. Если уж уходить, то уходить в неистовой драке. Изо всех оставшихся сил стараться сказать всё, о чем думал и думаю.  
                                                      За Талант и Роли!!!
wZWLU6Cv4Dc.jpg
25 мая - Родился Олег Даль ( 25 мая 1941 — 3 марта 1981) - советский актер театра и кино.

Что бы помнили... Олег Даль: Солдатик из сказки, который так и не постарел. 
25 мая исполняется 76 лет со дня рождения Олега Ивановича Даля. 

Одни видели в нем эталон актерского профессионализма, другие называли гениальным дилетантом. Одни восхищались его удивительным жизнелюбием, другие вспоминали приступы черной меланхолии. Аккуратизм в быту и организованность в работе соседствовали с глубокими и злыми запоями в полузнакомых компаниях. Веселый и замкнутый, беззащитный и высокомерный, Олег Даль - одна из самых ярких и противоречивых фигур кино и театра. Его называли "даленком", мальчиком из Освенцима, плохим хорошим человеком. Он чувствовал себя бездомным бродягой, даже когда рядом были женщины - Нина Дорошина, Татьяна Лаврова, Елизавета Эйхенбаум. Щедро терял выигрышные роли. Был безумно добрым, обожал животных, собирал игрушечных бегемотиков, что не мешало ему пускаться в страшные запои, пропивать вещи домашних, мотать нервы этим самым домашним, менять театры как перчатки, быть на ножах с режиссерами и партнерами. 
Читать текст... 

 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

25 мая 2017  Владимир Путин встретился с Александром Калягиным, который отмечает юбилей

125491h02e7t24.jpg

Народному артисту, режиссеру, художественному руководителю театра «Et Cetera» и главе Союза театральных деятелей 75. Президент поздравил его с днем рождения и подарил книгу, связанную с Бразилией. Именно оттуда, как известно, приехала тетушка Чарли, которую сыграл Калягин.

В. Путин: «Я вас поздравляю сердечно и с днем рождения, и с государственной наградой, и с тем, что вы так активно продолжаете творческую деятельность, но самое главное с тем, что миллионы людей в нашей стране любят ваше творчество. В этой связи хотел бы вам скромный подарок преподнести. Многие помнят тетушку, которую Вы сыграли. Вот я хочу вам преподнести книжку - это отчет о первой российской экспедиции в Бразилию».

А. Калягин: «Хочу Вам сказать, что пять лет назад тоже на день рождения Вы подарили полное собрание сочинений Гоголя. Это фантастика. Вы как в воду глядели. И сегодня премьера "Ревизора", где я играю Хлестакова. Советую Вам посмотреть».

ТВ1

OsPJbcfnFNM.jpg

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

        43d7204e60.gif

340.jpg

25 мая исполняется 75 лет Народному артисту РСФСР Александру Калягину

Народный артист России Александр Калягин отметит в четверг 75-летний юбилей премьерой спектакля «Ревизор» в родном театре Et Сetera, где является не только художественным руководителем, но и действующим актером.

«Наш Александр Александрович (Калягин) — виртуоз, он актер от Бога», — говорят о Калягине в театре, поздравляя своего худрука с юбилеем и желая ему успеха в неожиданной роли Хлестакова.

«За дона Педро!»  К 75-летию Александра Калягина

Пользователь:ВидеоТВка

Первый канал к юбилею актера подготовил документальный фильм «За дона Педро!». Смотрите в субботу - 27.05.2017г., в 15.50. 

Александр Александрович Калягин (род. 25 мая 1942, Малмыж) — советский и российский актёр и режиссёр театра и кино. Народный артист РСФСР (1983). Лауреат двух Государственных премий СССР (1981, 1983). Председатель Союза театральных деятелей РФ, член Общественной палаты России.

Он блестяще сыграл десятки ролей в кино и театре и всегда был разным, но сам с иронией признается: "Помнить меня будут по тетке Чарли".

В 1974 году неизвестного молодого актера Сашу Калягина пригласил сняться в комедии режиссер Виктор Титов. В это же время он снимался у Михалкова в "Рабе любви". Но именно "тетка" сделала его знаменитым. Будут и другие блестящие роли: Платонов в "Неоконченной пьесе для механического пианино", Ванюкин в "Свой среди чужих...", но народную любовь к тетке, кажется, ни одна из них не перебила.

Сегодня уже мэтр театра и кино Александр Калягин встречает гостей в фойе своего театра. Татьяна Веденеева и Армен Джигарханян приехали на эту встречу, чтобы вместе вспомнить смешные, печальные, забавные моменты съемок картины "Здравствуйте, я ваша тетя". Этот вечер воспоминаний станет сквозным событием нашего фильма.

Именно в женском наряде впервые артист Александр Калягин стал по-настоящему популярным. Его тетку Чарли в фильме "Здравствуйте, я ваша тетя" полюбили безоговорочно, и долгое время никто из актеров СССР не мог похвастаться такой безграничной народной любовью.

В то время, когда миллионы зрителей умирали от хохота над самой смешной ролью Калягина в кино, сам актер переживал страшную личную драму. По иронии судьбы в тот момент, когда на экране он играл женщину, ему и в жизни приходилось исполнять материнские обязанности, в одиночку воспитывая маленькую дочь. Больше всего на свете он боялся хотя бы на секунду показаться слабым, а потому никогда не давал себе распуститься...

Он сыграл сотни ролей в кино и театре, а в последние годы к послужному списку его актерских работ добавились чиновничьи заботы. Он возглавил собственный театр, Союз театральных деятелей России и один из комитетов Общественной палаты. Однако для зрителей всегда оставался обаятельным мошенником, а для друзей милым весельчаком. За внешней легкостью Александр Калягин всегда скрывал настоящего, полного сомнений, комплексов, тревог. По его жизни вихрем пронеслись трагедии разочарования и потери близких людей. Успешный, независимый и бесстрашный с виду, Калягин долгие годы боялся провала. В кино, на сцене, в общественной жизни и в личной.

В фильме принимают участие: Никита Михалков, Людмила Гурченко, Екатерина Васильева, Татьяна Веденеева, Армен Джигарханян, Татьяна Веденеева, Валентин Гафт, Александр Адабашьян, Рустам Ибрагимбеков, Владимир Стеблов, Анастасия Вертинская, Александр Лазарев-младший и другие.

  584183761.jpg

51497_png-ubilei.jpg

ТВ1

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Александр Калягин. «Я открыл самого себя»

Пользователь: TV Center 

Основой фильма, посвящённого юбилею Александра Калягина, стал монолог самого артиста, в котором он расскажет о своих работах в кино и театре, о том, как строил свой театр «Et Сetera», о встречах с великими режиссёрами. 

"Во мне сидел этот... даже не знаю, как сказать. Чёрт не скажешь, боюсь. Дьяволенок тоже не скажешь. Но какой-то сидел такой человек, маленький человек, который все время меня щипал и говорил "теперь что-нибудь придумай, что-нибудь сделай. Что-нибудь, вот, еще чего-нибудь сделай". Ну и я пытался всю жизнь что-нибудь делать" -- вспоминает артист.

Казалось, что с таким темпераментом Сашу точно ждет сцена. Но семейный совет постановил -- отправить его в медучилище. Он и не сопротивлялся: поступил учиться на фельдшера. Два года Саша Калягин проработал фельдшером на скорой в 50-й городской больнице Тимирязевского района, а потом рванул в Щукинское училище. Без блата, знакомств... Пришёл -- и поступил с первого раза.

В 75-м Александр Калягин сыграл главную роль в комедии Виктора Титова "Здравствуйте, я ваша тетя", которую зрители сразу же запомнили и полюбили. Спустя год в картине Никиты Михалкова "Неоконченная пьеса для механического пианино". Калягин сыграл чеховского Платонова, которого критики назовут "русским Гамлетом". Ирония и самоирония - визитная карточка Александра Калягина. Это своеобразная защита от всех бед. Правда, о потерях он не любит говорить.


«Et Сetera» в переводе с латыни - многоточие. Это любимый знак Александр Калягина. Символ вечного движения. Движения вперед. "В театре возможно всё -- кроме пошлости и скуки", -- таков девиз Александра Калягина. 

В фильме принимают участие: Армен Джигарханян, Анастасия Вертинская, Александр Лазарев-младший, Роберт Стуруа, Давид Смелянский, актеры театра  «Et Сetera» 


Канал ТВ-Центр, эфир 24 мая 2012 г.

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

nlzs410.jpg

Надежда Федосова «Короли эпизодов»  24.05.2017

Пользователь: TV Center

Федосова Надежда Капитоновна –  (19 апреля 1911, Москва — 14 декабря 2000, Москва) — советская актриса, заслуженная артистка РСФСР (1958)

Надежда Федосова – выдающаяся характерная актриса, которая воплотила на киноэкране 60-х годов непростой образ русской крестьянки, женщины, испытавшей на себе все тяготы ХХ столетия. Артистке принёс известность фильм  «А если это любовь?», за которым последовали «Женщины», «Мать и мачеха», «Мачеха», «Журналист», «У твоего порога».1964 приз «Golden Gate» Международного кинофестиваля в Сан-Франциско (США) за лучшую женскую роль второго плана в фильме «У твоего порога»

           1444334407_36441418.jpg

 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

6086723.jpg

К 75-ЛЕТИЮ АКТЕРА. «Александр Калягин... et cetera...» Док./ф

Пользователь:Габриэлла Леликова

25 мая народному артисту РСФСР Александру Калягину исполняется 75 лет. К юбилею актера 26.05.2017г., телеканал «Россия К» покажет документальный фильм «Александр Калягин... et cetera...»

Актер, режиссер, худрук им же созданного театра и председатель Союза театральных деятелей России, лауреат двух Государственных премий и член Общественной палаты – все это Александр Калягин. О том, что станет актером, решил еще в пять лет, выбрал кумиров, в 13 лет одному из них отправил письмо: «…как вы достигли такого таланта» спрашивал Калягин у Аркадия Райкина. Ответ, который как ни странно пришел, сохранил и запомнил на всю жизнь. Десятки ролей на сцене Московского Художественного театра. Сцена, о которой, действительно, еще с детства мечталось. МХАТ, ставший в жизни целой эпохой. Почти 30 лет работы с Олегом Ефремовым и четыре года с Анатолием Эфросом, режиссеры - учителя. Спектакли-легенды «Тартюф», «Чайка», «Живой труп».
Яркие и неповторимые образы в кино, наверняка, помнят киноманы. Его чеховский Платонов и тетушка Чарли давно разобраны на цитаты. В искрометной, буффонадной роли в картине «Здравствуйте, я ваши тетя» за один день станет всенародным любимцем. И все-таки выйдет из образа Донны Розы, наденет еще одну, совсем другую маску. Трепетный, смешной и печальный, режиссер немого кино, герой, которого зовут также как и его самого – Александр Александрович из картины «Раба любви». Список можно продолжать долго: невероятно предприимчивый Сан Санных в ленте «Прохиндиада, или Бег на месте» (26 мая, 21:10), покупатель мертвых душ, невероятный Чичиков, рискованная роль вождя пролетариата, проживающего последние часы своей жизни…
Но театр так и останется главным. Когда наконец-то, откроет свой, скажет – это словно второе дыхание открылось. Et Cetera, которого с таким трудом добивался. Сыграет Шекспира, Беккета, необычного Дон Кихота, Папашу Убю с детской свободой в «Короле Убю» – сотни ролей.

Как много в героях Калягина от него самого, и какой он, когда не играет? Зрителям предоставляется возможность получить ответы, если не на все, то на многие вопросы в документальном фильме «Александр Калягин... et cetera...»

Актером он хотел быть всегда. Ему нравилось кривляться перед маминым трюмо, корчить разные рожицы, изображать то Чаплина, то Райкина, а однажды он забудет о страхе быть смешным и научится смешить других. Он станет комиком. И трагиком. И худруком театра, и председателем Союза театральных деятелей России, и просто хорошим артистом.

Документальный фильм (Россия, 2007)
Автор: Наталья Старосельская
Режиссер: Полина Тимофеева

ТВ Россия К  

iGfyeRC5ABI.jpg

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

                       Олег Видов

%D0%9E%D0%BB%D0%B5%D0%B3-%D0%92%D0%B8%D0

 Олег Борисович Видов( родился 11 июня 1943 года,  в деревне Филимонки Московской области  — 15 мая 2017, Уэстлейк-Виллидж, округ Лос-Анджелес, штат Калифорния, США— советский и американский актёр театра и кино, кинорежиссёр, сценарист, продюсер, бизнесмен. Заслуженный артист РСФСР (1974).

Его отец был экономистом, мама работала преподавателем в школе.

Как вспоминает сам О. Видов:
«В детстве я часами просиживал у черного картонного репродуктора, слушая оперы, симфонии, страстно тянулся к музыкальной классике. По воскресеньям бегал смотреть фильмы, все больше и больше отдавая свою безраздельную любовь кинематографу, который не меньше, чем книги, открывал мне мир, красоту его, человеческую доброту, благородство сильных, романтических героев разных эпох и стран. Меня раз и навсегда покорил «Овод». Он пришел ко мне вместе с прекрасным кинообразом, созданным Олегом Стриженовым…»

c014078a6126-192x300.jpg о0ea01ba38c3d-194x300.jpg

Окончив среднюю школу и школу рабочей молодежи, Видов одно время работал электриком на строительстве Останкинской телебашни. Однако любовь к искусству оказалась сильнее иных увлечений, и в 1960 году Видов решил поступать во ВГИК. Успешно сдав экзамены, он был зачислен на первый курс актерского факультета, в мастерскую Юрия Победоносцева и Якова Сегеля. В том же году впервые снялся в кино — это был маленький эпизод в картине А. Салтыкова «Друг мой, Колька!».

Между тем свои первые крупные роли в кино Олег сыграл, еще будучи студентом, — в 1963 году его одновременно пригласили в свои фильмы два известных актера-режиссера: Владимир Басов и Эраст Гарин. Первый задумал экранизировать «Метель» А. С. Пушкина и взял Видова на главную роль — Владимира; второй взялся за экранизацию пьесы Е. Шварца «Обыкновенное чудо» и доверил Олегу роль Медведя.

Как вспоминает актер: «Эта творческая встреча — одна из самых дорогих в моей жизни. Ведь Эраст Гарин — режиссер поразительный, он умеет рассмотреть в актере (а как это важно для начинающего!) какие-то тайнички, о которых сам еще и не подозреваешь. Он помог мне раскрепоститься на съемочной площадке, почувствовать уверенность в себе, ощутить землю под ногами».

Дебютные работы молодого актера оказались настолько удачными, что уже через год после этого на него обратил внимание еще один известный режиссер — Александр Птушко. «Сказка о царе Салтане» (вновь — А. С. Пушкин). Видов сыграл князя Гвидона. Этот красивый фильм имел большой успех у зрителей.

Таким образом, будучи еще студентом ВГИКа, Видов умудрился сняться сразу в трех главных ролях в фильмах трех известных советских режиссеров. О таком раскладе можно было только мечтать. Однако и это было еще не все.

В 1966 году известный датский режиссер Габриель Аксель задумал снять фильм на основе древних саг о скандинавских Ромео и Джульетте. На роль Хагбарда (Ромео) он долго искал красивого светловолосого актера, причем эти поиски простирались далеко за пределами Дании. Однако ни один из понравившихся режиссеру актеров так и не смог осилить предварительные пробы на роль.

И тогда кто-то посоветовал Акселю обратить внимание на молодого советского актера Олега Видова. Режиссер прислушался к этому совету и пригласил артиста к себе. Первые же пробы убедили Акселя, что он наконец-то нашел то, что искал. Видова утвердили на эту роль, хотя в самой Дании многие восприняли этот выбор с недоумением: еще бы, на роль национального героя страны пригласить актера из СССР! Но когда картина «Красная мантия» вышла на широкий экран, скептические голоса сразу смолкли — Видов действительно был убедителен в этой роли.
21922d24401c-281x300.jpg

Олег Видов

Многие, близко знавшие Видова в те годы, утверждали, что он… выгодно женился. В конце 60-х годов его женой стала дочь генерала КГБ Наталья Федотова, которая была близкой подругой Галины Брежневой — дочери генсека ЦК КПСС. Рассказывают такой случай. В конце 60-х годов знаменитый оператор Сергей Урусевский (это он снял с М. Калатозовым «Летят журавли») задумал снимать фильм по собственному сценарию о С. Есенине.

Узнав про это, Г. Брежнева стала давить на него, чтобы на роль поэта тот взял Видова. Однако Урусевский воспротивился этому, и картину прикрыли. Но в 1970 году ему все-таки удалось сломать сопротивление чиновников Госкино и запустить фильм в производство. Картина называлась «Пой песню, поэт…», и в главной роли в ней снялся молодой тогда актер Сергей Никоненко (кстати, очень похожий на С. Есенина)

b70007108288-212x300.jpg

Олег Видов

Наверное, как никто другой из тогдашних молодых советских актеров, Видов умудрился сняться в нескольких зарубежных фильмах, в частности в югославских. В конце 60-х — начале 70-х годов он снялся в роли партизана Николы в картине «Битва на Неретве», в роли эсэсовца в фильме «О причине смерти не упоминать» (кстати, первая его отрицательная роль), в роли Гавриила в картине «Покой, рождение, горе» («Яд»). Близкое знакомство с Югославией позже сыграет свою роль в жизни Видова (когда он задумает сбежать из СССР). Но это будет несколько позже.

Настоящим звездным часом для актера Видова стало участие в съемках советско-кубинского фильма «Всадник без головы» (Как снимали фильм) по роману М. Рида. Эту картину в 1971 году снял известный режиссер Владимир Вайншток. Олегу в нем досталась главная роль — Мориса Джеральда. Стоит отметить, что первоначально на роль предполагалось пригласить Олега Стриженова, но тот сниматься отказался, заявив, что «привык играть героев с головой»

Несмотря на то, что фильм «Всадник без головы» получился откровенно слабым, Видов оказался в нем единственным актером, который не портил впечатления от происходящего на экране. Чем и заслужил признательность миллионов советских мальчишек и девчонок.

Карьера Видова довольно успешно развивалась до середины 70-х. В 1973 году он поступил на режиссерское отделение ВГИКа, параллельно с этим не переставал сниматься в кино (например, в 1974 году он снялся с японской актрисой Комаки Курихара в советско-японской мелодраме «Москва, любовь моя», а в 1976 — в фильме В. Алова и А. Наумова «Легенда о Тиле» в роли коварного адмирала де Люме).

Без сомнения, в те годы он был одним из самых популярных актеров советского кино. Мальчишки играли во дворах в его Мориса Джеральда, влюбленные девушки вешали его фотографию на стены в своих квартирах.

И вдруг случилось неожиданное: он практически пропал с широких экранов. Что же произошло? Рассказывает сам Видов: «В 1976 году я развелся с Натальей Федотовой. С сыном Вячеславом общаться мне не разрешалось. Регулярные попытки бывшей жены испортить мне жизнь и карьеру тогда послужили одной из причин моего отъезда…

Когда я оканчивал режиссерское отделение ВГИКа в 78-м году, руководство института оказалось перед выбором: вручать мне диплом или нет, потому что «сверху» требовали «не выдавать!». Слава богу, диплом я получил. А потом — по той же причине — сколько ролей я потерял!».

Последними работами Видова в советском кино оказались фильмы: «Благочестивая Марта», «Крик тишины», «Срочно… Секретно… Губчека» и «Демидовы».

3c08e721e3b3-261x300.jpg

Олег Видов

В год выхода последних фильмов на экран Видову удалось выхлопотать себе поездку в Югославию на съемки очередной зарубежной картины (это был «Оркестр»). Далее — слово Видову: «Правдами и неправдами я оказался в Югославии, начал активно сниматься. Когда под давлением ЦК меня разыскали и в 72 часа приказали вернуться в СССР, друг-актер помог мне тайно перебраться в Австрию.

Я спрятался в его легковом автомобиле, без всяких документов. Я должен был переходить через границу ночью, а до ночи сидеть в приграничном ресторанчике. Но когда мы проезжали мимо поста, увидели, что там никого нет. Друг — а с нами в машине были его жена и ребенок — решил попробовать проскочить. К счастью, пограничники смотрели футбол, и им было не до нас…».

Побег Видова, конечно же, всполошил советские власти, однако достать его и вернуть обратно они были уже не в силах — он перебрался в Италию. Именно там он вскоре встретил свою вторую жену — продюсера и журналистку по имени Джоан Борстен. Она помогла ему обустроиться на новом месте, затем они уехали в США. Вскоре у них родился сын, которого они назвали Сергеем.

Видов оказался единственным советским артистом, кто, приехав в США, сумел неплохо устроить свою карьеру в Голливуде. (Борис Сичкин и Савелий Крамаров в этом не так преуспели.) Хотя поначалу не все складывалось у него благополучно. Первое время он работал на стройке и получал три с половиной доллара в час. Затем устроился работать на фабрику — там зарплата выросла до пяти долларов. Но коллеги-актеры, выходцы из СССР (тот же Крамаров), стали настойчиво зазывать его в Голливуд. И Видов решил попробовать.

Его первой американской картиной стал фильм «Красная жара» — в нем он сыграл советского милиционера (партнером Видова был А. Шварценеггер). Затем его пригласили на съемки «Рэмбо-3», но роль сорвалась.

ebff071fe700-299x300.jpg

Олег Видов

О. Видов вспоминает: «На пробах я сел к пианино, спел песню про «Русское поле», вошел в образ — и вдруг поднимаю глаза и вижу по лицу Сталлоне, что этот русский офицер в его картине сниматься не будет. Я попал в категорию русских актеров, которые слишком прилично выглядели для того, чтобы играть голливудских русских».

Потерпев неудачу как актер, Видов решил попытать счастья в режиссуре и снял короткометражный фильм для диснеевского канала под названием «Легенда изумрудной принцессы». Этот фильм, в котором Олег исполнял главную роль, получил приз нью-йоркского фестиваля.

Только после этого на Видова всерьез обратили внимание американские режиссеры. Так он попал на одну из ролей в фильм Залмана Кинга «Дикая орхидея». Партнером Олега в нем был Микки Рурк. Кстати, для Видова съемки в этом фильме едва не закончились трагически.

Он вспоминает: «В один из съемочных дней я еду на мотоцикле за Рурком. Он закладывает крутой вираж, а я ловлю себя на том, что не вижу, куда он поворачивает, просто не вижу дороги. Очнулся я уже где-то в траве, рядом с шоссе. Все подбежали, стали расспрашивать, что случилось, а я и сам понять не могу. Но вот с того времени стал замечать в себе какие-то странные вещи. Делала мне авансы симпатичная партнерша, а я даже и думать об этом не хочу.

Одним словом, понял я, что заболел. Так и оказалось — врачи обнаружили у меня опухоль на гипофизе. Слава богу, что она оказалась доброкачественной и операция, по мнению врачей, прошла успешно.

Но тем не менее долгое время я думал, что отдам богу душу, да и чувствую себя с тех пор не очень-то здорово, пропала та энергия, тот напор, с которыми я когда-то работал. И все же сделал в 1993 году фильм «Три дня в августе» — о событиях в России в 1991 году. Затем последовали «У времени в плену», «Любовная история», «Бессмертные» и «Моя Антония».

e725311443b0.jpg

По словам Видова, тех ролей, что он сыграл в Америке, достаточно, чтобы входить в 10 процентов голливудских актеров, ежегодно подтверждающих свой профессиональный статус. А это значит, что актерская гильдия (САГА) гарантирует ему отчисления на пенсию, страховки.

Стоит отметить и такой факт. Именно благодаря стараниям Видова в составе американской гильдии появилась организация «Настоящие русские» — это группа русских актеров-эмигрантов (человек 30), которые борются «против рецидивов холодной войны» в кино США, то есть против того, чтобы русские в американском кино изображались злодеями или придурками.

Что касается съемок Видова в постперестроечном российском кино, то такой факт имел место лишь однажды: в 1993 году он снялся в фильме «Три дня в августе» (о путче в Москве в 1991 году), где сыграл честного русского генерала, запутавшегося в сложной политической ситуации.

Кроме всего перечисленного, стоит отметить и то, что Видов довольно активно занимается бизнесом. В 1992 году он явился одним из создателей компании Films by Jove, которая приобрела у студии «Союз-мультфильм» права на зарубежный прокат нескольких десятков советских мультфильмов, снятых 30-40 лет назад (среди них: «Снежная королева», «Щелкунчик», «Сказка о царе Салтане» и др.).

Как объяснил актер: «В 1992 году, побывав в России, я ужаснулся: мало того, что возможности делать хорошее кино все меньше, пропадает то лучшее, великое, что было создано в стране за последние десятилетия. Советские мультики всегда были моей слабостью, а здесь, в Америке, совершенно не знают этого удивительного мира — советской мультипликации. Ведь даже чудные диснеевские фильмы не могут передать того многообразия чувств, ситуаций, юмора, мудрости и доброты, которые дарят наши мультфильмы».

21e83fb22813-260x300.jpg

Олег Видов

По условиям договора студия получала не только процент от проката, ежеквартально ей также выплачивали 25 тысяч долларов за передачу прав проката.

Однако существовал ряд проблем. Во-первых, компании Видова надо было озвучивать советские мультяшки с помощью западных звезд. Казалось, что найти таких будет трудно (весь гонорар колебался от 500 до 1500 долларов за фильм). Но все же озвучивать мультфильмы согласились многие звезды западного кино, среди которых оказались: Катрин Денев, Джессика Ланж, Хулио Иглесиас, Тимоти Далтон и другие.

Во-вторых, американского зрителя очень трудно затащить на чужое кино, тем более советское. Поэтому первый пакет фильмов, выпущенный компанией Видова, имел малый успех у зрителей. Надо было что-то делать. И выход был найден.

Помогать компании О. Видова вызвался Михаил Барышников, имя которого в Америке известно всем. Он стал одним из продюсеров этого проекта, и с его именем была выпущена вторая серия мультфильмов — «Михаил Барышников: сказки моего детства». И зритель сразу пошел в кинотеатры. Олег чувствовал себя победителем и уже подумывал о расширении своего предприятия. Однако…

То, что советские мультфильмы могут принести большую прибыль, понимал не только Видов, но и другие люди, в том числе и пираты. Именно благодаря их усилиям в 1993 году 130 мультфильмов попали в Германию, 350 — в США. Один мошенник, заключивший контракт на прокат нескольких картин, умудрился официально зарегистрировать себя продюсером и производителем 80 лучших советских мультфильмов.

Все это сильно ударило по фирме О. Видова, который к тому времени вложил в реставрацию советских мультфильмов несколько миллионов долларов. Поэтому в том же 1993 году компания Films by Jove подала первый иск в суд Большой инстанции Парижа о незаконном кинопрокате во Франции принадлежащих фирме мультфильмов. Однако состоявшийся в марте 1997 года суд вынес неожиданное решение: снять взаимные претензии сторон.

16 мая 2017 года Олег Видов скончался в США в возрасте 73 лет. Об этом сообщила его жена Джоан Борстин. По ее словам, причиной смерти стали осложнения после онкологического заболевания.

serdse-kustovyh-i-bordovyh-roz-800x576.j
 
 
Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Выйти из сумрака: тайная жизнь звездных отшельниц. «Прямой эфир»  от 03.05.17

Пользователь:Прямой эфир 

«Прямой эфир»  с Борисом Корчевниковым.  Выпуск  от 03.05.17.
Куда пропали любимицы Михалкова - актриса Наталья Назарова, звезда фильма «Экипаж» - Ирина Акулова, почему ушла в затвор Ирина Печерникова? Некогда эти женщины были знамениты, они блистали! Они сводили с ума мужчин и сами сходили с ума от любви. А потом они потеряли всё: славу, роли, друзей, любимых… Пришло время прервать молчание. В «Прямом эфире»: выйти из сумрака - тайная жизнь звездных отшельниц!

Об этих проблемах пока не написано ни в печатных, ни в электронных СМИ. Но они существуют! Это реальные проблемы обычных людей, оказавшихся в сложных жизненных ситуациях.
Это касается каждого! "Прямой эфир" - хроника нашей жизни.
Ведущий: Борис Корчевников

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Сегодня по 1 каналу показывали фильм-воспоминание об актёре Юрии Степанове. Сейчас ему было бы всего 50!  Талантливый актёр, наш современник. Как жаль, что так рано ушел....

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Jurij_Stepanov_i_zhizn_oborvannoj_struno 

«Юрий Степанов. И жизнь оборванной струной...» Док/ф 10.06.2017

Пользователь:Pro TV

Юрий Степанов. И жизнь оборванной струной... Выпуск от 10.06.2017

3 марта 2010 года машина, на которой актер Юрий Степанов возвращался домой после вечернего спектакля, попала в ДТП. Сильный удар от столкновения со встречным автомобилем пришелся на сторону пассажирского сиденья. Жена Ирина была беременна в тот момент, буквально на сносях, на место катастрофы её не пустили, увидев её живот. Через месяц она родила его третьего сына. Назвали Юрой. Он сразу был похож на отца, но сейчас превратился в его маленькую копию. Мальчик никогда не видел отца живым, зато во все глаза вглядывается, как только увидит по телевизору фильм с его участием. Он был любимым актером своего мастера, театрального режиссера Петра Фоменко, он снимался у режиссеров первого ряда. В их числе Балабанов, Говорухин, Досталь, Учитель, Абдрашитов. За свои 42 года сыграл всего 12 ролей в театре и 49 в кино. Немного, но и немало для своих лет. Первая серьёзная роль - в кинокартине "Время танцора" режиссера Вадима Абдрашитова. Потом были фильмы "Артистка", "В Париж!", сериал "Гражданин начальник". А как-то, прочтя сценарий "Штрафбата", никогда раньше ничего ни у кого не просивший, не выдержал и попросил у режиссера Николая Досталя роль зэка Антипа Глымова. На что Николай Николаевич ему довольно жестко ответил: "А ты видел себя в зеркале? Ну какой ты заключенный с такой ряхой!" Но надо знать Юру, если что захотел - обязательно добьётся, главное - сильно захотеть. За два месяца похудел на 37 кг. Чего это ему стоило, знает только Ира, его жена...

В фильме приняли участие актеры кино: Алексей Серебряков, Чулпан Хаматова, Елена Яковлева, коллеги-актеры по театру - Галина Тюнина, Тагир Рахимов, Карэн Бадалов, Рустэм Юскаев, Андрей Воробьёв, Андрей Казаков, Кирилл Пирогов, Иван Поповски, Евгений Каменькович, Ксения и Полина Кутеповы, Мадлен Джабраилова, режиссеры - Николай Досталь, Вадим Абдрашитов, Станислав Говорухин, Алексей Учитель, Юрий Мороз. Семья: жена Ирина Степанова, сыновья Костя, Дима, Юра, брат Николай Степанов и другие.

89034506.jpg

ТВ1

 
dekor268.gif
 
Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Спасибо, Галина!  Фильм задел за живое. Хороший актёр, а я его знала всего по нескольким фильмам. А он, оказывается, много снимался, и в театре играл.

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

batalov.jpg

Алексей Баталов. Прощальная исповедь. «Прямом эфире» от 16.06.17 

Пользователь: Прямой эфир  

«Прямой  эфир» с Борисом Корчевниковым. Последний выпуск от 16.06.2017.
 

В «Прямом эфире» - хроника последних часов великого артиста! Прощальная исповедь Алексея Баталова.

15 июня 2017 года ушел из жизни замечательный артист Алексей Баталов. Незадолго до этого команде «Прямого эфира» удалось взять у актера интервью, ставшее настоящей исповедью.

Несколько месяцев назад в студию «Прямого эфира» приходил сосед Алексея Баталова по даче. Тот самый, которого обвиняли в том, что он отнял у актера часть участка. После программы Гитана Аркадьевна, жена Алексея Владимировича, говорила, что как только он выйдет из больницы, обязательно тоже придет в студию, чтобы лично поблагодарить за поддержку. Но, к сожалению, этого не случилось. В руках«Прямого эфира»  осталось только последнее интервью Алексея Баталова, поразительное по своей откровенности и исповедальности. В нем он рассказал о том, как познакомился со своей супругой, цирковой артисткой, как они прожили вместе больше полувека, как боролись за жизнь своей любимой дочери, родившейся с ДЦП…

16 июня в студии программы собрались близкие и родные актера, люди, которые были вхожи к нему в дом, дружили с его семьей: Михаил Ардов, брат Алексея Баталова; Людмила Дмитриева, народная артистка РФ и жена Бориса Ардова; Лариса Курдюмова, Евгений Герасимов, Виктория Лазич… Каждому из них есть что вспомнить о талантливом артисте. "В этой семье вообще никто не роптал ни на кого. Они теперь как инопланетяне: никогда ни о ком не судачили, никого не обсуждали, не осуждали, а помогали", - рассказала Людмила Дмитриева о родителях актера. Припомнили гости студии и забавные истории из жизни Алексея Баталова - человека, всегда славившегося отменным чувством юмора.

Мало кто знает, что Маша, дочь Алексея Владимировича, пишет чудесные сказки. А иллюстрировал их сам Баталов. Команде "Прямого эфира" удалось увидеть уникальное издание своими глазами и показать его зрителям.

В беседе с Борисом Корчевниковым Алексей Владимирович открыл главную формулу, которой он стремился придерживаться в жизни: "Постарайся, пожалуйста, быть человеком!" Сегодня эти слова звучат как завещание мастера. А нам в наследство осталось несколько десятков фильмов с участием актера и любимые миллионами зрителей герои, тонко и интеллигентно сыгранные им.

Ведущий: Борис Корчевников

ТВ Россия1

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

60496.jpg

БАТАЛОВ   АЛЕКСЕЙ     ВЛАДИМИРОВИЧ

20 ноября 1928, Владимир, РСФСР, СССР — 15 июня 2017, Москва, Российская Федерация.

Заслуженный артист РСФСР (6.08.1964).
Народный артист РСФСР (1969).
Народный артист СССР (29.12.1976).
Герой Социалистического Труда (9.03.1989).

Отец — актёр МХАТа Владимир Баталов (театральный псевдоним — Аталов), мать — актриса Нина Ольшевская. Когда Алексею было пять лет, родители расстались. Мать вышла за писателя Виктора Ардова. В их квартире на Ордынке бывал весь цвет русской интеллигенции — Михаил Булгаков, Осип Мандельштам, Фаина Раневская, Борис Пастернак, Анна Ахматова, Юрий Олеша. 
С Ахматовой у Баталова связано множество воспоминаний. Как-то она, сама нуждаясь в деньгах, отдала ему свой гонорар — чтобы вернувшийся из армии Алексей купил себе одежду. А он приобрел... подержанный "Москвич". И назвал его Аннушка. 

13854.jpg

 

1948 год. Семью Ардовых сфотографировали для журнала "Работница" (публикация журнала "Биография", ноябрь 2007 года)

В 1950 году окончил Школу-студию им. В.И.Немировича-Данченко во МХАТе (мастерская С.К.Блинникова и В.Я.Станицына). 

После окончания Школы-студии был призван в армию и до 1953 года служил актером Центрального театра Советской Армии.
В 1953-1956 годах играл на сцене МХАТ имени Горького.
В 1957-1975 годах — актёр и режиссёр киностудии "Ленфильм".


В кино с 1944 года (эпизод в фильме "Зоя").

Первой женой Алексея Владимировича была подруга детства Ирина Ротова. В 1955 году родилась дочка Надя. На съёмках "Дело Румянцева" влюбился в девятнадцатилетнию цирковую наездницу Гитану. Через несколько лет они смогли пожениться. Когда актёру исполнилось 40, а Гитане 28, родилась их дочь Мария. В этот день навсегда закончилась цирковая карьера Гитаны, а Баталов, один из самых востребованных актёров, стал принимать лишь предложения, от которых невозможно отказаться. Супругам пришлось отвоёвывать малышку у церебрального паралича.
Любовь Алексея и Гитаны Баталовых помогла их дочери найти себя в жизни, получить профессию.
В 1960-е годы Алексея Баталова пригласили работать на радио. Его голосом заговорили персонажи радиоспектаклей «Казаки» Л. Н. Толстого, «Белые ночи» Ф. М. Достоевского, «Герой нашего времени» М. Ю. Лермонтова, «Поединок» А. В. Куприна, «Ромео и Джульетта» В. Шекспира и другие.
— Судьба распорядилась так, что без малого два года был я отделен от театра и от киностудий, от общения с живыми актёрами, — говорил Алексей Владимирович. — Именно тогда мой наушник, а потом тихо звучащий транзистор неназойливо и очень терпеливо повели меня в радиомир, подаривший мне множество светлых минут и добрых раздумий...
Читал Баталов, как играл в кино, — самозабвенно, эмоционально. И однажды ему предложили прочитать по радио «Малую Землю» Леонида Брежнева. Актёр не смог пойти на сделку с совестью. Удивительно, но этот дерзкий поступок сошёл ему с рук.

Преподавал во ВГИКе на кафедре актёрского мастерства с 1975 года. 
С 1981 года — профессор. 
С 1989 года — заведующий кафедрой актёрского мастерства. Выпустил в качестве руководителя курса 7 актёрских мастерских.

Многие годы являлся секретарем правления Союза кинематографистов СССР, председателем комиссии ВЦСПС по премиям в области литературы, искусства и журналистики, работал в Комитете защиты мира, Фонде мира, Ассоциации «Родина».
С 2007 года был Президентом Российской академии кинематографических искусств "Ника".
Несколько лет являлся президентом одного из крупнейших российских кинофестивалей "Московская премьера".
Писал стихи, сценарии. Автор книг «Судьба и ремесло» (1984), «Диалоги в антракте», а также мемуаров.

Ушёл из жизни 15 июня 2017 года.

 
ПРИЗЫ И НАГРАДЫ
- МКФ в Канне (1955, Приз лучшему актёрскому составу, фильм «Большая семья»).
- Два ордена Ленина (4.11.1967, 9.03.1989).
- Лауреат Премии Ленинского Комсомола в 1967 году.
- Лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых 1968, за участие в фильме "Девять дней одного года").
- Лауреат Государственной премии СССР (1981, за участие в фильме "Москва слезам не верит").
- Специальный приз Гильдии актёров "За выдающийся вклад в профессию" на КФ "Созвездие - 92".
- ОРКФ в Сочи (1997, Приз Президента России «За вклад в российское кино»).
- Премия «Кинотавр» в номинации «Премии за творческую карьеру» (1997).
- Лауреат премии "Юнона" (1997).
- Награждён орденом "За заслуги перед Отечеством" III степени (10.11.1998). 
- Лауреат премии Президента РФ в области литературы и искусства за 1999 год.
- Премия «Ника» (2001, в номинации «Честь и достоинство»).
- Премия «Кумир» (2002) в номинации «За высокое служение искусству».
- Лауреат премии имени Булата Окуджавы в 2003 году.
- Лауреат премии «Триумф» в 2003 году.
- Лауреат Государственной премии РФ в 2005 году.
- Премия Московского международного кинофестиваля «За вклад в кинематограф» (2007).
- Лауреат премии международной премии Андрея Первозванного «За веру и верность» в 2007 году.
- Золотая медаль С.Ф. Бондарчука в номинации «За выдающийся вклад в кинематограф» 17 Международного кинофестиваля «Золотой Витязь» в 2008 году.
- Награждён орденом "За заслуги перед Отечеством" II степени (20.11.2008).
- Императорский Орден Св. Анны II степени (Российский Императорский Дом, 2012).
- орден «Кирилл и Мефодий» (Болгария).
- Памятная медаль, учреждённая МХТ к 150-летию А. П. Чехова (2005).
- Орден Петра Великого (Академия безопасности, обороны и правопорядка, 2003).
Международная общественная премия «Хрустальный подсолнух» в номинации «Симвал добра» (Дом приёмов Президента РФ, 2007).
Приз «Признание поколения» на кинофестивале ВГИКа (первый обладатель) (2008).
Премия города Москвы в области литературы и искусства (2009).
Крест Александра I Благословенного (Фонд развития и возрождения исторических традиций «Имперское наследие», 2014).
Лауреат премии «Книга года» в номинации «Книга и кино» (с книгой «Сундук артиста», 2016).
 
 Алексей Владимирович,Спасибо Вам за Ваши роли!
65cc86fd2a77327e5e7591fcd2446df1.jpg
 
 

 

 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Москва слезам  не верит

9.jpg

 

Его называли лицом эпохи. Манеры истинного интеллигента и удивительная искренность делали практически каждого героя Баталова кумиром, а фильмы с его участием знакомы каждому. «Летят журавли», «Москва слезам не верит», «Дорогой мой человек». Алексей Владимирович скончался сегодня в больнице. Ему было 88 лет. 
  19928594.gif                     
 
После выхода ленты, о таком, как его Гоша мечтали женщины всего Советского Союза. Актера на главную роль в картину «Москва слезам не верит» Владимир Меньшов искал долго, пока не увидел Алексея Баталова. Понял: так сыграть слесаря, чтобы в него могла влюбиться директор завода и в это поверила вся страна, сможет только он. И вот стопроцентное попадание: любовь миллионов телезрителей и «Оскар» за лучший иностранный фильм. А раньше, в 1958 году была еще и «Золотая пальмовая ветвь» в Каннах за ленту «Летят журавли».
 
На вопросы журналистов, мечтали ли вы стать актером, он обычно отвечал: я не мечтал, знал, что им буду.
 
В последние годы почти не снимался, полностью посвятил себя преподаванию — воспитал ни одно поколение студентов во ВГИКЕ — и делился с молодыми людьми своим талантом столько, сколько мог.
image?id=855707216579&t=20&plc=WEB&tkn=*

Нам будет Вас не  хватать, дорогой Алексей Владимирович!!!

 
 
Изображение для плейкаста
Изображение для плейкаста
Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

blinova_m.-100-filmov_13.jpg

 

                       278912.jpg

 

Кадры из фильма «Москва слезам не верит» (1979) 
43.jpg 44.jpg 64.jpg 85.jpg 86.jpg 60.jpg 88.jpg 89.jpg 90.jpg 87.jpg 

Кадры из фильма «Летят журавли» (1957) 
24.jpg 69.jpg 66.jpg 67.jpg 68.jpg 70.jpg 71.jpg 72.jpg 73.jpg 

Кадры из фильма «9 дней одного года» (1961) 
79.jpg 75.jpg 76.jpg 77.jpg 78.jpg 74.jpg 80.jpg 81.jpg

 

                             9de133c2986525753ff5c16b858e996a.png

Сайт памяти ушедших Алексей Баталов 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

«Алексей Баталов. Он же Гоша, он же Гога...». Док.фильм 11.03.2017

Пользователь: TV Center 

Последний раз Алексей Баталов появился на съемочной площадке в 2006 году, сыграв… самого себя, в фильме Рязанова «Карнавальная ночь-2». За эти годы Баталов-артист превратился в Баталова-писателя, у которого недавно вышел сборник мемуаров. Последние годы Алексей Владимирович почти не появлялся перед публикой и не сильно жаловал телевизионных гостей. Уговорить его на этот фильм оказалось делом не простым, но в итоге получился почти монолог Артиста.

Народный артист СССР, Герой Социалистического труда Алексей Владимирович Баталов давно и заслуженно пользуется всеобщим зрительским обожанием. Что шофер Сашка из картины «Дело Румянцева», что Гоша из фильма «Москва слезам не верит», что Тибул из «Трех толстяков» — все эти, да и многие другие герои, сыгранные на экране Баталовым, кажется и сегодня живут среди обычных людей — настолько они убедительны в исполнении артиста. Но самое удивительное, что у Баталова не такой длинный послужной список — он снялся всего в 34 фильмах, причем главных ролей у актера — 20.

Родился Баталов во Владимире, но все детство его прошло в Москве. Мама Алексея довольно быстро разошлась с папой мальчика, и воспитывал его отчим — писатель-сатирик, карикатурист Виктор Ардов. В их доме на Ордынке бывали Цветаева, Зощенко, Пастернак, а Анна Ахматова всегда жила у Ардовых, когда приезжала из Ленинграда в Москву. Когда Алексей Баталов стал популярным артистом, Ахматова, в очередной раз, приехав в столицу, прямо с порога громко заявила: «Я, как и сто миллионов советских женщин, немедленно хочу видеть Баталова!»

Первое появление Баталова в кино случилось в 1944 году в фильме «Зоя». Это была маленькая роль одноклассника Зои Космодемьянской. Но своим киноотцом Баталов считает ленинградского постановщика Иосифа Хейфица, открывшего Баталова в картине «Большая семья» и снимавшего Алексея в главных ролях во многих своих картинах.

В первый раз Баталов женился на своей давней знакомой Ирине, дочери художника Константина Ротова. Кстати, именно Ротов, иллюстрируя книгу Сергея Михалкова «Дядя Степа», срисовал доброго милиционера со своего зятя — Баталова. Эти рисунки можно и сегодня узнать, открыв старое издание михалковских стихов — действительно похож! У Алексея и Ирины родилась дочь Надя, но этот брак оказался непрочным и вскоре распался.

Во второй половине 50-х Баталов много снимался на киностудии «Ленфильм», поэтому жил в поездах между двумя столицами. В итоге он принял решение оставить Москву и поселиться в Ленинграде. Там же, в северной столице, в цирке, он встретил очаровательную Гитанну Леонтенко, которая и стала его второй супругой.

Когда Баталов решил поставить фильм «Три толстяка» и сыграть там главную роль — Тибула, — то почти год жена учила Баталова ходить по канату, чтобы он сам, без дублеров, прошел в кадре по натянутой проволоке на высоте 15 метров, хотя этот эпизод в фильме длится всего около минуты. А вскоре после премьеры ленты у Баталовых родилась дочь Маша. К сожалению, из-за неграмотных действий врача — рожала Гитанна тяжело — Маша получила родовую травму и детский церебральный паралич. С тех пор жизнь семьи Баталовых полностью подчинена борьбе за здоровье дочери. Правда, и сама Маша делает все, чтобы активно жить — она окончила сценарный факультет ВГИКа, а сейчас пишет сказки — недавно вышла ее очередная книга.

После 1972 года, когда на съемках фильма «Игрок» Баталова-режиссера обвинили в том, что он заставляет советских артистов играть в буржуазные игры и дело дошло до серьезных разбирательств, Алексей Владимирович стал задумываться о возвращении в Москву. Вскоре он и его семья простились с городом на Неве. Но и в Москве не все шло гладко. После шумного успеха картины Владимира Меньшова «Москва слезам не верит» многие режиссеры и администрация «Мосфильма» пытались делать все, чтобы Госкино СССР ни в коем случае не выдвинуло этот фильм на «Оскар». Нервы потрепали и режиссеру, и актерам, а когда по советскому телевидению сообщили, что именно эта советская лента получила премию американской киноакадемии — в СССР этому просто не поверили, ведь новость передали… 1 апреля!

После 1991 года Баталову приносили множество сценариев, звали на главные роли в разных картинах, но актер отказал практически всем. Он объясняет это тем, что героев, которых ему предлагали играть, он сам не чувствует, не знает, не понимает, поэтому и отказал многим коллегам. Хотя, как он сам признает, очень нужны были деньги.

Алексей Баталов, как и почти все герои, им сыгранные, удивительно открыт, добродушен, благороден и тверд в своих решениях. Он — настоящий русский интеллигент, которого не смогли сломить и озлобить никакие испытания. А еще — Баталов очень благодарен за все, что было в его жизни. И особенно — за настоящее кино.

В фильме принимают участие:

Алексей Баталов, актер;

Гитанна Леонтенко, супруга А.Баталова;

Владимир Иванов, друг семьи Баталовых;

Михаил Цивин, юрист;

протоиерей Михаил Ардов, брат А.Баталова;

Юрий Норштейн, режиссер-мультипликатор;

Наталья Дрожжина, актриса;

Федор Егоров, зав. отделом Библиотеки киноискусства им. С.Эйзенштейна.

Автор сценария и режиссер-постановщик: Иван Цыбин

Продюсеры: Тарас Макаров, Иван Цыбин, Светлана Колосова

Производство: ООО «МИРмедиа» по заказу АО «Первый канал», 2017 г.

ТВ 1

Prekrasnye-bukety-roz-dlya-MILYH-DAM.jpg

"Мастер несоответствий" -- так окрестил Алексея Баталова журнал "Советский экран" в восьмидесятые годы. Он, действительно, пожалуй, единственный, кто умел сыграть слесаря-философа, врача-обольстителя, циркача-революционера. В определенной степени он и в жизни человек, не соответствующий стереотипам. Всю жизнь живет в крохотной квартире, во ВГИКе, которым руководит много лет, занимает скромный кабинет, в актерских тусовках не участвует, избегает любой публичности. В этом фильме актер расскажет не только о своем большом творческом пути, но и о перипетиях личной жизни.
Участвуют: Алексей Баталов, Михаил Ардов, Юрий Норштейн, Дмитрий Харатьян, Тамара Семина, Владимир Наумов, Ирина Муравьева, Игорь Костолевский, Василий Ливанов, Ирина Купченко, Людмила Савельева.

T3LFwqKSRgxsyrQHA5tkgnflszf.jpg

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Эх, Гоша ты Гоша, так с фигой в кармане и закопали.

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Ефим Копелян. Русский Жан Габен (2007)

Пользователь: Мастерская КОМПРОС

Режиссер / Телекомпания: Денис Кудряшов / Россия, ОАО "ТВ Центр"
Год выпуска: 2007
Жанр: Документальный, биография, искусство


Участвуют: Олег Басилашвили, Владимир Татосов, Леонид Квинихидзе, Георгий Штиль, Изиль Заблудовский

Описание:
Ефим Захарович Копелян (30 марта (12 апреля) 1912, Речица - 6 марта 1975, Ленинград) - советский актёр театра и кино. Народный артист СССР (1973).
Для истинно театрального актера Ефима Копеляна БДТ был вторым, а, может быть, первым и самым дорогим домом. Шутка ли, он ступил на эти подмостки в 1935 году... Копеляна помнят и узнают по его незабываемому
голосу, который прозвучал в фильме "Семнадцать мгновений весны". Голос, казалось бы, совершенно лишенный эмоций, неожиданно стал символом целой эпохи.

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

"Мастера искусств". Ефим Копелян.

Пользователь: Светлана Башмакова

Передача 1987 года посвящена творчеству актёра БДТ имени М.Горького Ефиму Захаровичу Копеляну. Здесь вы можете увидеть отрывки из спектаклей и художественных фильмов с участием актёра. Вспомнит об актёре режиссёр БДТ имени М.Горького Георгий Александрович Товстоногов. Так же вы услышите воспоминания его коллег по театру: актрис Нины Ольхиной, Зинаиды Шарко, актёров Владислава Стржельчика, Юрия Демича, Кирилла Лаврова. 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Павел Луспекаев. Эта жестокая госпожа удача

Пользователь:  ЖЗЛ

ЖЗЛ   23 февр. 2016 г.

Фильм рассказывает о трагической судьбе выдающегося российского актера Павла Луспекаева. Впервые на экране: страницы из дневников Павла Луспекаева. Это поражающая по своему драматизму и откровенности хроника преодоления тяжелой болезни и наркозависимости. Вся его жизнь - удивительная история абсолютной преданности своему Делу. В этом фильме любимый актер открывается с совершенно с неожиданной стороны. Такого Павла Луспекаева зрители еще не знали и не видели... 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

ВАСИЛИЙ ЛАНОВОЙ. И СТРАСТЬ, И СЛЕЗЫ, И ЛЮБОВЬ...

Пользователь: galakon100 

Документальный фильм. Студии "ГАЛАКОН" Первый канал.
Лановой был одним из тех, кого называли «лицом эпохи». Его называли везунчиком. Да, ему во многом везло, но путь Василия Ланового в искусстве не был устлан розами. Он доказал, что ему подвластны все жанры от комедии до трагедии.

img-449979-ae51188444.jpg

Год: 2010
Автор сценария: Олег Романов
Режиссер: Галина Григорьева

Кинематограф сделал Василия Ланового знаменитым, когда ему не исполнилось еще и тридцати. В 60-е годы на экраны страны в среднем раз в год выходил новый фильм с его участием.

Лановой был одним из тех, кого называли «лицом эпохи». Его называли везунчиком. Да, ему во многом везло, но путь Василия Ланового в искусстве не был устлан розами. Немалых трудов ему стоило выйти за рамки амплуа героя-любовника, на которые его обрекала данная природой внешность. Он доказал, что ему подвластны все жанры — от комедии до трагедии.

В фильме участвуют: Василий Лановой, Владимир Наумов, Татьяна Самойлова, Ирина Купченко, Александр Лановой, Владимир Земляникин, Наталья Казьмина, Борис Григорьев, Нонна Гришаева, Алина Покровская.

135645767_3.jpg

Василий Лановой с сыновьями 1980-е годы.

В 1973 году у Василия и Ирины родился первый сын Сашенька, а через три года – второй сын, Сережа. Василий Лановой очень любил творчество Пушкина и Есенина, поэтому и сыновей назвал в их честь 
Василий часто ревновал свою красавицу Ирину, но сама она сделала все, чтобы сохранить островок хрупкого семейного счастья. Он признавался, что очень влюбчив, но при этом никогда не смог бы оскорбить изменой и предательством ту, которая с ним рядом. 

135645843_219395800.jpg

Источник

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • 2 недели спустя...

«Наталья Варлей. Свадьбы не будет!». Док. фильм  24.06.2017

Пользователь:Документальное кино на Первом

Наталья Варлей стала всенародной любимицей в 19 лет. «Кавказская пленница» сделала ее «спортсменкой, комсомолкой и просто красавицей» на все времена! Гайдай увидел Наталью в цирке, под самым куполом — та работала воздушной гимнасткой — и понял: вот его героиня!

Юная Нина в исполнении Натальи Варлей была наделена редким обаянием, живостью ума и отличным чувством юмора. Такой же была тогда и сама Варлей. Непрофессиональная актриса настолько блистательно сыграла свою роль, что после триумфа в кино бросила цирк, с которого начинала свою профессиональную деятельность, и ушла в «артистки».

Наталья Варлей давно не дает интервью. Но нам удалось уговорить ее! В нашем фильме она рассказывает о своей жизни, кино, детях, внуке. Ее родная сестра Ирина, тоже в прошлом актриса, покажет места, где проходила их юность, и поделится своими воспоминаниями о «звездной» сестре.

В следующей главной роли, практически сразу после комедии «Кавказская пленница», Варлей предстала перед зрителями совсем в другом амплуа — в образе мертвой ведьмы. Это была Панночка в картине режиссера Александра Птушко «Вий». Леонид Куравлев расскажет, как однажды Наталья сорвалась с «летающего» гроба, и он чудом успел подхватить ее на руки.

За Натальей Варлей ухаживало немало мужчин. В Щукинском театральном училище в нее влюбился красавец Леонид Филатов, но Наталья выбрала скромного Николая Бурляева. Они поженились в 20 лет, но брак продлился только год. Вторым мужем Варлей стал Владимир Тихонов — сын знаменитой актерской пары Нонны Мордюковой и Вячеслава Тихонова. Этот брак стал для нее самым тяжелым и болезненным. О том, что ее молодой муж принимает наркотики, Наташа узнала на собственной свадьбе. Мужа не бросила, стала за него бороться: водила по врачам, отбивала у друзей-наркоманов... И все равно проиграла. Возможно, именно поэтому в подробности этой истории вдаваться не любит — до сих пор слишком больно.

Параллельно с кино Наталья Варлей работала в театре имени Станиславского. Была занята в 13 спектаклях, переиграла всех лирических героинь. Зрители ее обожали! А вот коллеги по сцене любить Варлей не спешили. Ей завидовали. И главным образом потому, что в ее молодой жизни уже был Гайдай с такой судьбоносной ролью! Завидовали и ее красоте, молодости — в театре в нее были многие влюблены, даже женатые мужчины. И, хотя Наталья ни с кем не заводила романов, ей этого не простили и стали откровенно выживать из театра. Нередко после спектакля, вернувшись в свою гримерку, Варлей обнаруживала огромную дыру в своей новой кофточке или иголки в туфлях. Наталья переживала, плакала по ночам, но в театре никогда не подавала вида, что ей плохо! Она продержалась в театре 10 лет, а потом все же не выдержала и ушла.

В кино после столь блистательного старта тоже складывалось все не так гладко, хотя работа была. Варлей искала себя в разных образах, но и режиссеры, и зрители хотели видеть в ней хотя бы частичку той самой Нины, которая когда-то так очаровала их сердца. Наталья Варлей никогда не сетовала на то, что ее помнят всего за одну роль. Зато помнит вся страна! И роль-то какая — подарок! Мечта любого артиста! В середине 80-х, когда ей было уже под сорок, Варлей снова пошла учиться — поступила в Литературный институт. Она выпустила три своих поэтических сборника и записала диск с песнями на свои стихи.

Сегодня Наталья живет интересами своей семьи. Старший сын Василий, внук Нонны Мордюковой, когда-то давно снялся с мамой в фильме «Переходный возраст». Но в кино дальше не пошел. Василий прекрасно рисует, но человек очень закрытый и не любит публичности. Младший — Александр (Наталья Варлей родила его вне брака и имя отца скрывает) — по образованию кинорежиссер, но сегодня он увлечен музыкой, играет в одной из московских групп. Мы сняли Александра Варлей на репетиции со своей группой. Особые отношения у Натальи Варлей с единственным внуком Женькой. Он научил бабушку пользоваться компьютером, а она приучила его к поэзии. Но несколько лет назад внук уехал изучать иностранные языки в Италию — к живущей там маме. Расставание с ним стало для Натальи настоящим испытанием. Теперь они видятся крайне редко. Мы решили сделать подарок актрисе — и привезли Женю в Москву!

Наталья Варлей уже 11 лет не снимается в кино, но ничуть не переживает по этому поводу. У нее есть, чем заняться. Во-первых, Наталья — мастер дубляжа. Озвучила две тысячи фильмов! Ее голосом заговорили иностранные спортсменки, комсомолки и красавицы: Софи Марсо, Вероника Кастро, Катрин Денев. Во-вторых, Наталья Варлей работала на телевидении. Сначала вела программу «Домашние хлопоты», а потом на Первом канале стала одной из ведущих программы «Дело ваше» - выступала в качестве эксперта по сложным семейным ситуациям. В-третьих, Наталья Варлей пишет книги. И не только поэтические сборники! Есть у нее даже книга о воспитании и содержании кошек. Актриса — большой специалист по этим животным, у самой живет несколько кошек. А теперь Наталья засела за мемуары! В-четвертых, Варлей играет в антрепризах. Такой насыщенной жизни можно только позавидовать! И она по-прежнему для всех — «спортсменка, комсомолка и просто красавица!»

В фильме участвуют:

Наталья Варлей — актриса;

Ирина Варлей — сестра Натальи Варлей;

Александр Варлей — младший сын Натальи Варлей;

Женя Варлей — внук Натальи Варлей;

Людмила Мордюкова — сестра Нонны Мордюковой;

Максим Никулин — сын Юрия Никулина, директор Московского цирка Никулина на Цветном бульваре;

Леонид Куравлев — актер;

Владимир Качан — режиссер, актер;

Любовь Толкалина — актриса;

Наталья Бондарчук — актриса, режиссер;

Николай Лебедев — режиссер;

Римма Карлова — заместитель отдела архива киностудии «Мосфильм»;

Виктор Цветков — однокурсник Натальи Варлей;

Марк Тишман — певец.

Продюсер: Андрей Сычев, Олег Вольнов

Производство: ООО «КОНТРАСТ» 

ТВ1

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

«Александра Яковлева. Жизнь с чистого листа». Д/ф  01.07.2017

Пользователь: Документальное кино на Первом

«Александра Яковлева. Жизнь с чистого листа». Документальный фильм  1 июля 2017

Свою актерскую карьеру она начала с фильма «Экипаж» Александра Митты. Именно с этого первого отечественного блокбастера и пошел отсчет биографии Александры Яковлевой как актрисы.

Картина била все мыслимые и немыслимые рекорды в рейтингах популярности. Фото Александры Яковлевой красовалось на обложках самых модных журналов о кино. Примечательно, что изначально фильм назвался «Запас прочности», но прокатчики хотели видеть более кассовое название, и тогда режиссер предложил — «Экипаж». Но именно свой «запас прочности» пришлось испытывать потом долгие годы Александре Яковлевой.

О красавице Яковлевой сразу заговорили и стали активно приглашать сниматься. Режиссер «Чародеев» Константин Бромберг искал на главную роль такую девушку, которая могла бы быть одновременно и нежной Аленушкой, и настоящей ведьмой - такое сочетание нашлось только у Яковлевой. Слава ее с каждым фильмом только росла. А уж когда актриса снялась в фильме «Человек с бульвара Капуцинов» — она навсегда стала одной из звезд советского кино.

В 90-е Яковлева вдруг пропала с экранов. Где же она? Почему не снимается? Может быть, роман с иностранцем? Каких только романов ей не приписывали… Оказалось, она круто изменила свою жизнь, кардинально сменив род деятельности. Приняла предложение стать вице-мэром родного Калининграда, потом работала в аэропорту Пулково, а затем перешла в компанию «РЖД». Именно при ней был запущен первый высокоскоростной поезд "Сапсан". Кстати, сын Александры Кондрат — профессиональный железнодорожник.

Первый раз Яковлева вышла замуж еще в институте, за однокурсника — актера Валерия Кухарешина. Но брак продлился совсем недолго. Так часто бывает, когда люди женятся совсем молодыми. Александра не побоялась остаться одна, несмотря на то, что уже была мамой двоих детей — дочки Лизы и сына Кондрата. По современным меркам, она родила их довольно рано. Но Яковлева счастлива, что это случилось именно тогда.

Потом был брак с Калью Аасмяэ. И только нам актриса призналась, что на самом деле она давно с ним в разводе, хотя в прессе говорила, что уже 30 лет живет в браке. С Калью они познакомились на съемках фильма «Парашютисты». Он был консультантом по прыжкам. Кстати, Яковлева все прыжки совершала только сама, без дублеров - всего на ее счету их больше 300.

Сегодня Александра Яковлева вернулась в кино. Режиссер Николай Лебедев пригласил ее в свой «Экипаж». Роль небольшая, но очень важная. Александра сыграла повзрослевшую Тамару. Она долго не соглашалась на эти съемки, говорила, что дважды в одну реку не войдешь — а ведь вошла. Зал на премьере фильма на ее появлении взорвался аплодисментами. У режиссера Лебедева свои воспоминания о том, советском легендарном «Экипаже»: «Она ведь была ослепительная совершенно в этой картине. Это редчайшее качество… Ведь Тамара же была эпизодическим персонажем фактически в сценарии. Она была ну такой героиней второго ряда. А на экране она стала одной из самых главных».

Александра Яковлева — занятой человек. Вот и для нас ей оказалось не так просто выделить время. В итоге съемки фильма продлились больше года. За это время Александра Яковлева успела вернуться в кино и на сцену, стать депутатом, сменить имидж и даже влюбиться. Она не скрывает свой возраст. Говорит — мне скоро 60, но жизнь только начинается. Актриса призналась нам, что в ее жизни появился мужчина, только пока она его не показывает — боится сглазить.

А еще Яковлева хочет снять свой фильм. И открыть завод по переработке овощей. И запустить высокоскоростные поезда в родном Калининграде — она недавно стала здесь депутатом. Кто-то может упрекнуть ее в наивности, а кто-то и посмеется. Но пустые разговоры — это не про Александру Евгеньевну. Когда она что-то говорит — чаще всего это и делает. Ну кто верил, что молодая актриса сможет запускать поезда? А получилось. Кто верил, что Яковлева после стольких лет вернется в кино? А она вернулась. Так что когда через какое-то время вы сядете в мягкое кресло скоростного поезда Калининград — Санкт-Петербург, вспомните об актрисе, которая смогла добиться этого. О женщине, для которой нет слова «невозможно». Которая не унывает, не смотря ни на что. Которая умеет радоваться жизни, независимо от обстоятельств. И у нее еще многое впереди, мы в этом уверены.

В фильме принимают участие:

Александра Яковлева;

Елизавета Кухарешина — дочь;

Кондрат Яковлев — сын;

Арина Шарапова — телеведущая;

Николай Лебедев — режиссер;

Степан Старчиков — актер;

Александр Белоглазов — трехкратный чемпион России, абсолютный рекордсмен мира по парашютному спорту;

Борис Невзоров — актер;

Валерий Кухарешин — актер, первый муж;

Константин Кулешов, художественный руководитель Санкт-Петербургского малого театра комедии имени Анны Самохиной

и другие.

Автор: Олеся Куприна

Режиссер: Илья Ульянов

Производство: Контраст, 2017

ТВ1

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Для публикации сообщений создайте учётную запись или авторизуйтесь

Вы должны быть пользователем, чтобы оставить комментарий

Создать учетную запись

Зарегистрируйте новую учётную запись в нашем сообществе. Это очень просто!

Регистрация нового пользователя

Войти

Уже есть аккаунт? Войти в систему.

Войти
  • Дни рождения в этом месяце празднуют:

    • Liza_taft
    • Kobba
    • Елена
    • Galusik
    • grosser schwanz
    • Валентина Вострикова_1583
    • onebr
    • Алексей Мартовский
    • Гришин Владимир
    • Сезамка
    • Maybe
    • Aleksey56
    • etumata
    • Роня
    • nika

Важная информация

Мы разместили cookie-файлы на ваше устройство, чтобы помочь сделать этот сайт лучше. Вы можете изменить свои настройки cookie-файлов, или продолжить без изменения настроек.